PRoViDeNCe recommends

Привет,

Довольно часто я задаю себе вопрос: «Чего бы ещё послушать интересного?». Как правило, за рекомендациями обращаюсь к друзьям, на чей вкус (хотя бы отчасти) могу положиться. Поскольку в последнее время пополнение моей коллекции дисков идет ударными темпами, я подумал, что могу сделать доброе дело и порекомендовать что-то из свежеприобретенных (или просто прослушанных) мною вещей. К сожалению, сразу отказываюсь от идеи писать рецензии. Я очень люблю это дело, но в этом случае надежды на регулярное обновление никакой. А так попробую ежемесячно выкладывать 10 дисков, которые произвели на меня самое сильное впечатление за месяц. Это далеко не всегда новинки, просто вещи, которые я впервые услышал или расслушал за прошедший месяц. Оценки дискам не присваиваются, это альбомы, на которые стоит обратить внимание, расположенные в алфавитном порядке. Иногда короткие комментарии. Итак, enjoy и не надо благодарностей J

Георгий

P.S. А вот здесь - кое-что из того, что PRoViDeNCe не рекомендует к прослушиванию. Потеряете время и веру в человечество... L

 


Октябрь 2008 года

1. Asia “Archiva 1 & 2” (remastered edition with bonus tracks) С этого релиза началось в своё время моё примирение с вокалом Пэйна. Материал изумительный, особенно на 1-ой части. На новом издании несколько занятных бонусов, таких как би-сайд ‘Little Rich Boy’ и ‘Anytime’, а также акустическая версия ‘Open Your Eyes’ (правда, не совсем к месту). Только качество звука, по сравнению с оригинальным изданием, особенно не улучшилось. Однако, возможно, дело не в ремастере, а в Группе СОЮЗ: порой наши лицензионные издания по звучанию проигрывают оригиналам.

2. David Bowie “Glass Spider” Это наименее любимый мной период творчества Боуи, однако удержаться от покупки двойного концертника было выше моих сил (правда, есть у меня сомнения насчёт легитимности данного релиза). Довольно стандартный набор хитов (что, кстати, неплохо), звук характерный для конца 80-ых, но во-первых, на гитаре играет Питер Фрэмптон, и ещё как играет... Во-вторых, даже вещи с “Never Let Me Down” живьём стали поинтереснее, а уж насколько хороши такие редкие на концертах гости, как ‘Sons of The Silent Age’, например.

3. Foreigner “The Definitive” Я несколько раз пытался слушать Foreigner, пытаясь понять, что сподвигло Йэна Макдоналда участвовать в данной группе. Признаюсь, все те разы были безуспешными: музыка мне казалась довольно незатейливой, а баллады чересчур слащавыми. Сборник я купил, скорее, для коллекции, в качестве отдалённого родственника King Crimson. А когда послушал, оказалось, что всё совсем неплохо. Да, баллады, действительно, слащавы, и с этим уже ничего не поделаешь, хотя теперь я их слушаю без содрогания. Зато такие вещи как ‘Heart Turns To Stone’ (добротный мелодичный хард-рок), ‘That Was Yesterday’ и ‘Say You Will’ на этот раз пошли на ура. Очень порадовала почти арт-роковая ‘Starrider’ и акустическая версия ‘Urgent’ с роскошным саксофоном.

4. David Gilmour “Live In Gdansk” (2 CD + 2 DVD) Отличный подарок всем поклонникам Pink Floyd. Несмотря на то, что материал с последнего сольника Гилмора (кроме разве что пары-тройки композиций) меня особо не впечатлил и в живом исполнении, всё остальное сыграно безупречно. Невероятно порадовало включение в сет-лист ‘Fat Old Sun’ и ‘Echoes’, которые исполнены ничуть не хуже, чем в оригинале (что до ‘Echoes’, то это лучшее живое исполнение, не считая концерта в лондонском «Пэрис Синема» в 1971 году). Блестяще исполнена и ‘Comfortably Numb’, и это, пожалуй, самая лучшая концертная версия из слышанных мной – Дэвид слегка изменил своё классическое соло в конце, и получилось даже лучше, чем в оригинальной версии. Разумеется, данный релиз – является и своеобразным прощанием с Ричардом Райтом, который здесь просто великолепен. На 1-ом DVD содержится усечённая версия гданьского концерта (без ‘Speak To Me’, ‘Breathe’, ‘Time (Breathe Reprise)’, ‘Shine On You Crazy Diamond’ и ‘Wish You Were Here’, зато в титрах идёт ‘Wot’s... Uh The Deal’) и документальный фильм, а на 2-ом ещё несколько концертных выступлений и версия альбома “On The Island” в формате Dolby Digital Surround. Кстати, недостающие видео с концерта в Гданьске тут.

5. Billy Joel “Songs In The Attic” К 1980 году Билли Джоел уже полностью сформировал свой фирменный стиль, его группа была идеально сыграна, поэтому появилась идея «оживить» старые вещи, исполнив их на концертах. Несмотря на то, что между студийной записью и концертом прошло менее 10 лет, разница в звучании заметна. В первую очередь чувствуется, насколько увереннее стали музыканты. Сильно ли выиграли песни, вопрос, однако, определённо Джоел их не испортил.

6. King Crimson “40th Anniversary Tour Box” На самом деле довольно странный релиз, частично состоящий из ранее изданного материала, но очень удачно скомпонованный. Имеется версия ‘21st Century Schizoid Man’, сведённая из концертных записей разных составов (я, признаться, наивно надеялся, что это будет новая запись бывших и нынешних участников). А ещё очень красивый буклет, впрочем, к музыке это уже имеет весьма опосредованное отношение...

7. Marillion “The Best Of Marillion” Собрать на одном CD лучшие песни Marillion – задача не просто неблагодарная, а абсолютно нереальная. Тем не менее, альбом заслуживает внимания хотя бы тем, что подавляющее большинство композиций приведено в версиях, отличных от альбомных. Да и подборка сама по себе весьма достойная.

8. Pet Shop Boys “Introspective / Further Listening 1988-1989” Ещё один расширенный ремастер одного из классических альбомов дуэта. Мало того, что сам диск – едва ли не вершина творчества PSB и, возможно, лучшая работа в поп-музыке 80-ых, на бонус-диске представлено несколько ранее неизданных, но очень милых песен, кроме того имеются ремиксы и альтернативные версии.

9. Scorpions “Humanity. Hour 1” Ещё один новый альбом «скорпов», и снова ощущение, что группа лет на 20 помолодела. Несмотря на то, что знакомые штампы в музыке присутствуют, потрясающих мелодий море, а набивших оскомину однотипных баллад почти нет.

10. Аквариум «Лошадь Белая» Аквариум выпустил довольно странный альбом. Но странный не потому, что он необычный или неожиданный, а совсем наоборот. Это диск, который целиком состоит из штампов и клише, которые мы слышали множество раз. Но, во-первых, любители Аквариума будут слушать эти «штампы и клише» с удовольствием, а во-вторых, три первые песни, в особенности «Дуй», просто великолепны. Жаль, остальной материал чуть послабее.

Также впервые прослушаны: Scorpions “Savage Amusement” (remastered) (наряду с “Love At First Sting” must-have для всех любителей хард-рока, наконец-то собрался купить спустя лет 18 после последнего прослушивания), Scorpions “Face The Heat” (немало приятных песен, но половина – проходной, безликий материал)
 


Сентябрь 2008 года

1. Asia “Phoenix” Удивительное возвращение легендарной группы в легендарном составе. Я, признаться, был уверен, что дело ограничится ностальгическим туром, но не тут-то было. Группа записала один из лучших своих альбомов; с одной стороны, наиболее близкий к прогрессивному року из всех имеющихся, с другой – абсолютно узнаваемый по стилю. Тут не так много хитов, как на дебюте, но выдающихся песен немало, немало и отсылок к творчеству Yes, например. И помимо блестящего авторского дуэта Уэттон / Даунс, остальные участники также допущены к сочинительству. Надеюсь, продолжение последует.

2. Deep Purple “They All Came Down To Montreux. Live At Montreux 2006” На самом деле, это далеко не лучших концертный релиз группы (в основном подкачал вокал Гиллана, остальные музыканты безупречны), но меня покорила джазовая версия ‘Smoke On The Water’, после которой следует классический вариант. Ради неё одной диск уже стоило приобрести.

3. Billy Joel “Cold Spring Harbor” Только теперь послушал дебютный альбом Билли Джоела. Удивительное дело, если долгое время он представлялся мне американским ответом Элтону Джону, то по прослушивании этого диска стало очевидно, насколько я был далёк от истины. Песни раннего Джоела невероятно самобытны и красивы, хотя в сборники практически не попадали. Тут вам и фортепиано, сделвшее бы честь любому арт-рокеру, и мелодии, мало чем уступающие Полу Маккартни, а главное, потрясающая искренность.

4. David Ari Leon “The Piano Tribute To Pink Floyd” Представьте себе лобби гостиницы или недорогой ‘Brasserie Parisienne’, где ненавязчиво играет фортепиано. Сперва идут знакомые до оскомины стандарты, типа 'My Way’ или ‘La Vie En Rose’, а затем вдруг вы неожиданно узнаёте в очередной ненавязчивой мелодии ‘Wish You Were Here’. С этим диском вышла такая же история: хорошо знакомые и любимые песни Дэвид Ари Леон исполняет в лёгкой, чуть приджазованной манере. В некоторых случаях вообще диву даёшься, как ему пришло в голову сделать такую аранжировку. Является ли этот диск чем-то выдающимся или обязательным к приобретению фэнам Pink Floyd? Едва ли... Но получилось очень мило.

5. Katie Melua “The Katie Melua Collection” Вообще-то к т.н. “easy listening” я отношусь весьма спокойно. Эта музыка не раздражает, но на то она и easy. Однако Кэти Мелуа, музыку которой многие относят к данному жанру, да и услышать её проще всего на каком-нибудь Релакс-ФМ, заслуживает того, чтобы приобрести в коллекцию хотя бы этот сборник. У неё мелодичные песни, незамысловатые на первый взгляд, но с такой своеобразной мелодикой, что не знаешь, с кем и сравнивать. Представьте себе музыку зрелой Джони Митчелл, но в исполнении мечтательной девушки-подростка с голосом, отдалённо напоминающим Кэйт Буш. Добавим к этому настроение из “As Time Goes By” Брайана Фэрри (сходство, кстати, усиливается за счёт участия гитариста Криса Спеддинга). Добавлю, что из знаменитостей на альбоме засветился перкуссионист Рэй Купер.

6. Pet Shop Boys “Please / Further Listening 1984-1986” Дебютный альбом PSB недаром произвёл фурор: огромное количество хитовых песен, да ещё и в очень модной аранжировке (которая и сейчас, спустя 20 с лишним лет не звучит так наивно, как опусы большинства поп-групп 80-ых). На новом издании имеется бонус-диск с би-сайдами, неизданными песнями (весьма достойного уровня) и ремиксами.

7. Scorpions “Unbreakable” Вслед за концертником купил лицензионное издание относительно свежего альбома. Если первые несколько песен – достойные образчики добротного хард-рока, но едва ли выдающиеся, то начиная с замечательной баллады ‘Maybe I Maybe You’ материал более чем достойный. Группа будто помолодела лет на 10.

8. Tangerine Dream “Detroit March 31st 1977” Хотя качество записи оставляет желать лучшего, концерт хороший. Чуть нудноватый, как это часто бывает с музыкой TD, но содержит множество красивейших моментов.

9. Yngwie Malmsteen “The Best Of Yngwie Malmsteen. 20th Century Masters. The Millennium Collection” К творчеству Малмстина я всегда относился с некоторой прохладой: техника – техникой, но о музыке забывать не стоит. Однако сборник недурён: несколько отличных композиций с “Trilogy” и более поздний материал с Джо Линн Тёрнером (очень похоже на Rainbow) слушаются с удовольствием. Без более ранних работ можно было и обойтись.

10. Эдуард Артемьев «Музыка Из Кинофильмов» Прекрасная подборка работ Артемьева для кино. В первую очередь, меня интересовала музыка к фильму «Свой Среди Чужих, Чужой Среди Своих», но сказать, что остальные композиции слабее, язык не поворачивается.

Также впервые прослушаны: Deep Purple “Live At The NEC 1993”, Scorpions “Love At First Sting” (remastered edition) (первый хард-роковый альбом, появившийся у меня на кассете много-много лет назад, рекомендовать его смысла нет, но отношение у меня к нему особое).
 


Август 2008 года

1. AC/DC “Razor’s Edge” (remastered edition) Не смог удержаться от покупки ремастированного издания одного из ключевых альбомов группы. Звук безупречен, а уж музыка...

2. Deep Purple “Live In London 1974” Замечательный концерт MKIII, содержит, возможно, лучшую концертную версию ‘Space Trucking’. Да и остальные вещи (и с “Burn”, и гиллановского периода) исполнены безукоризненно, с невероятным драйвом.

3. Keith Emerson & The Nice “Vivacitas. Live At Glasgow 2002” Несмотря на то, что факт непродолжительного воссоединения The Nice имел большую историческую, нежели художественную ценность, лично я все 3 диска (на 3-ем непродолжительное интервью) прослушал с удовольствием. Конечно, новая версия ‘The Cry Of Eugene’ уступает канонической, да и звучанию не хватает насыщенности и энергии, присущей ранним работам, но сказать, что диск плох, язык не поворачивается. А когда дело доходит до материала ELP, не побоюсь утверждать, что The Nice с Дэвидом Килминстером звучат получше иных концертных выступлений трио.

4. Billy Joel “12 Gardens Live” Хороший концерт немного уступает работам молодого Джоела по части энергетики, но в целом не вызывает нареканий. Материал безупречен: одна ‘Goodnight Saigon’ чего стоит!

5. Quidam “Baja Prog – Live In Mexico’99” Отменный концерт польских арт-рокеров, помимо собственных композиций имеются каверы ‘Rhayader’ и ‘Child In Time’.

6. Alan Morse “Four O’Clock And Hysteria” Сольный альбом одного из основателей Spock’s Beard едва ли можно назвать шедевром, но работа это в целом удачная: прекрасный образчик фьюжн с элементами арт-рока. Особо я бы выделил даже не присутствие в числе гостей Spock’s Beard в полном составе, включая братца Нила, а участие Джерри Гудмана из Mahavishnu, сходство с которыми благодаря скрипке последнего иногда потрясающее.

7. Refugee “Live In Concert. Newcastle City Hall 1974” Наконец-то можно получить хоть какое-то представление о том, как трио, состоящее из Патрика Мораза, Ли Джэксона и Брайана Дэвисона, звучало живьём. Мораз оказался весьма достойной заменой Эмерсону, хотя стиль игры у него абсолютно самобытный. Даже кавер The Nice ‘Diamond Hard Blue Apples Of The Moon’ звучит иначе. Группа ничем не уступала The Nice, жаль, что качество первого (и возможно последнего) официального «живого» альбома оставляет желать лучшего: по-видимому, для удаления фона были нещадно обрезаны высокие частоты. Бутлег с пульта аналогичного качества я бы оценил на 4+.

8. Scorpions “Live Bites” Диск купил, что называется по случаю (продавался со скидкой), обнаружил, что именно здесь имеется студийная версия ‘White Dove’. Кроме ещё одной студийной вещи, остальное - концерт, и довольно приличный.

9. Эдуард Артемьев «Музыка к кинофильмам «Водитель Для Веры», «Мама»» Один из величайших отечественных композиторов последнего времени по определению не может создавать слабую музыку. Пусть некоторые музыкальные ходы довольно предсказуемы, получилось очень красиво.

10. Гражданская Оборона «Хорошо» (remastered edition with bonus tracks) Ещё один ремастер Обороны, качество улучшено, насколько это в принципе возможно. ‘Хороший автобус’ и ‘Наваждение’, знакомые с детства, доставили особое удовольствие.

Также впервые прослушаны: Galahad “Classic Rock Live” (2-ая попытка «въехать» в музыку этих британцев снова не увенчалась успехом: абсолютно пресный нео-прогрессив без единой яркой мелодии), Glass Hammer “Live & Revived”, Motorhead “No Sleep ‘till Hammersmith”.
 


Июль 2008 года

1. Bill Bruford “The Bruford Tapes” (remastered edition) Первые сольники Билла меня по-прежнему привлекают сильнее, нежели работы с Earthworks. До недавнего времени данный концерт был единственным официальным концертным релизом Бруфорда, позволяющим получить представление о живых выступлениях того периода. Это упущение было устранено с выходом альбома “Rock Goes To College”, который мне понравился даже больше, чем “Bruford Tapes”. Тем не менее, я при первой же возможности приобрёл ремастированное издание, причём дело было не только в улучшенном звуке, но и в бонусе ‘The Age Of Information’. Буду и дальше с нетерпением ждать новых (sic) релизов от Winterfold Records.

2. Emerson, Lake & Powell “Live In Concert. An Official Bootleg” Знаю, многим не нравится альбом ELPowell 1986 года, однако не могу понять причин. Мне всегда казалось, что он едва ли уступает первым 4 пластинкам трио (и уж точно превосходит оба альбома, выпущенных в 90-ые). С Пауэллом за ударной установкой Эмерсону и Лэйку удалось то, что в 80-ых не сумел практически никто из грандов – альбом звучал абсолютно современно, но стилистически ни в коей мере не был компромиссом и изменой привычному стилю. Концертные выступления трио тоже заслуживают самой высокой оценки: ритм-секция звучит чуть жёстче, чем привыкли поклонники (однако, по мне это даже лучше). Благодаря этому в живом исполнении иначе зазвучали такие вещи как ‘Knife Edge’, ‘Fanfare For The Common Man’ и ‘Karn Evil 9’ (выиграла в новом звучании даже такая помпезная нудятина, как ‘Pirates’). Вокал Лэйка хорош, а уж про Эмерсона и говорить не приходится. Но главное, практически весь материал с альбома 1986 года вживую исполнялся только во время этого турне (исключение составляет только ‘Touch & Go’, которую с Палмером исполняли в 90-ые, но в весьма убогой аранжировке). Так что не отказывайте себе в удовольствии послушать ‘The Score’, ‘Touch & Go’ и холстовский ‘Mars. The Bringer Of War’ вместе со старыми хитами в отличном концертном качестве.

3. Fish “Sushi” Среди массы изданных Фишем концертников встречаются как удачные, так и не очень. Этот относится к первой категории. Удивительно, но кавер-версии, совершенно не понравившиеся мне в студийных версиях на “Songs From The Mirror”, невероятно хороши живьём. Да и авторский материал (как сольный, так и мариллионовский) исполнен безупречно.

4. Ian Gillan “Live In Anaheim” В который раз, приобретая связанный с Deep Purple концертный релиз, делаю это скорее для коллекции, и в который раз покупка превосходит мои ожидания. Живое выступление «пенсионера» Йэна Гиллана буквально выносит крышу слушателя необузданной, первобытной энергией. При этом материал (не считая обязательных ‘Smoke On The Water’, ‘Knocking At Your Back Door’ и ‘When A Blind Man Cries’) не просто сильно отличается от стандартного сэта DP, он вообще преимущественно сольный.

5. Manowar “Hell On Wheels. Live” Не помню уже, что меня подвигло на покупку концертника группы, которую последний раз я слушал классе в восьмом, однако прослушивание доставило мне немалое удовольствие. Удивительно, но их пафосный металл по прошествии стольких лет не вызывает ни тени улыбки. Сыграно здорово.

6. Marillion “Family. Live At Marillion Weekend 2007, CenterParcs Port Zelande, The Netherlands, 4 February 2007” Во время прошлогоднего Marillion-weekend группа дала убойный концерт, включающий как классические вещи «фишевского» периода (в т.ч. ‘Warm Wet Circles’, ‘That Time Of The Night’, ‘Blind Curve’), так и блестящую коллекцию песен, записанных в 90-ые и 00-ые (‘The Great Escape’, ‘Afraid Of Sunlight’, ‘You’re Gone’, ‘Splintering Hearts’, ‘The Space’).

7. Nightwish “End Of An Era” Двойной концертный альбом стал последней совместной работой группы с вокалисткой Тарьей Турунен. С тех пор и Nightwish с новой вокалисткой, и Тарья выпустили новые работы, доказавшие, что как творческие единицы они вполне жизнеспособны порознь, но, как говорится, это уже совсем другая история... Итак, два диска мелодичного симфо-металла с потрясающим вокалом, включая кавер ‘High Hopes’ (не самый сильный номер концерта, но весьма любопытный тем не менее).

8. Tuner “Müüt” Первый концертный альбом дуэта, записанный в Эстонии в октябре 2007 года. Как и прочие проекты последнего времени с участием Пэта Мастелотто, концерты не только не уступают студийным релизам, но во многом оные даже превосходят. Жаль, что во время прослушивания недоступен визуальный видеоряд – это было бы существенным бонусом.

9. Ария «Пляска Ада» Во время прослушивания 1-ой части двойного концертника легендарных отечественных металлистов, я сомневался, что он попадёт в рекомендации. После таких убойных номеров как ‘Последний Закат’ и ‘Колизей’ последовали вещи, которые публика встречала тепло, хотя я всегда считал их проходными и маловыразительными, либо недоделанными (несовершенными?!) как в случае с ‘Крещением Огнём’. Кроме того, возможно, мой слух меня подвёл, но во время исполнения припева ‘Колизея’ явно что-то происходит с попаданием в ритм (точнее, самого попадания как раз не происходит). Зато 2-ой CD с первых аккордов ‘Чужого’ захватывает слушателя и не отпускает до финала ‘Небо Тебя Найдёт’. Такого удовольствия от прослушивания металлического материала не получал давно (концертные выступления многих тяжёлых групп зачастую проигрывают студийному исполнению). Тут Ария на высоте, а ‘Штиль’ с вокалом Беркута мне понравился больше оригинала! Никогда не пойму упёртых фэнов Арии, сокрушающихся по поводу ухода Кипелова, и люто ненавидящих Беркута. Ау! Без Артура группы бы сейчас не было в принципе, ибо силы, которая заставила бы выступать и творить вместе прежний состав, в природе не существует. И заменив фронтмена на не менее легендарного (и по правде сказать, даже более одарённого) вокалиста, группа смогла продолжить существование. Например, и Терентьев, и Маврин работают с очень талантливыми вокалистами, но можно ли представить кого-то из них в роли фронтмена Арии?! Короче говоря, послушайте группу живьём и убедитесь – Ария в полном порядке.

10. Гражданская Оборона «Концерт» Хотя концерт не без недостатков (правда, в основном претензии к звуку и сведению), есть немало ярких моментов, для документирования которых следовало его выпустить (и приобрести соответственно). Для меня изначально поводом было наличие ‘И Вновь Продолжается Бой’, кроме того, понравилось поздравление США с Днём независимости - была исполнена (и как!) ‘Песня Про Китайского Народного Добровольца’.

Также прослушаны: Doro & Warlock “Rare Diamonds” (вспомнил детство, и забыл почти тотчас же: даже ‘All We Are’ и кавер ‘Whiter Shade Of Pale’ не помогли J), Europeans “Recurring Dreams” (древняя группа Стива Хогарта, ни одной примечательной песни, характерный для 80-ых поп-рок), Fish “Toiling In The Reeperbahn. Grosse Freiheit, Hamburg 23.6.92” (этот концерт как раз «не очень»), Saxon “A Collection Of Metal” (когда-то был у меня записан единственный альбом данного коллектива, уж не помню какой, сборник ни ностальгии, ни энтузиазма не вызвал).
 


Июнь 2008 года

1. Marillion “Wembley Arena, London, England. 5 September 1992” Снова замечательный концертник Marillion издан через Front Raw Club. Потрясающе исполнена ‘Sympathy’ Rare Bird, да и к собственным композициям нареканий нет.

2. Marillion “Bowery Ballroom, New York City, NY, USA. 12 June 2005” Просто класс, время идет, а концертные выступления группы не становятся менее интересными. На альбоме уже ставшие классикой композиции типа ‘Easter’, ’80 Days’ и ‘Sugar Mice’ перемежаются с волшебным материалом с “Marbles”. Самое же интересное заключается в том, что это выступление трио в составе Хогарт, Тривэйвас и Ротери. Поэтому все великолепие мариллионовской музыки предстает в несколько ином свете.

3. Megadeth “Back To The Start. Greatest Hits” Не скажу, что мне понравились все песни на этой компиляции, зато я с удовольствием освежил воспоминания многолетней давности о данном коллективе. Пожалуй, тут все, что необходимо для знакомства с Megadeth, и если честно, некоторые из композиций склоняют слушателя к решению данной компиляцией и ограничиться, но можно ли остаться равнодушным, слушая ‘A Tout le Monde’ или ‘Symphony Of Destruction”?!

4. Nightwish “Nemo” Хороший сингл к одной из лучших песен группы. Из би-сайдов выделю ‘White Night Fantasy’ – очень сильный трек, да и оркестровая, «мягкая» версия ‘Nemo’ тоже ничего.

5. The Traveling Wilburys “The Traveling Wilburys Collection” Наконец-то оба альбома супер-проекта изданы вновь, да ещё с бонусами и DVD впридачу. Итак, Боб Дилан, Джордж Харрисон, Джэфф Линн, Рой Орбисон и Том Пэтти при участии Йэна Уоллеса, Рэя Купера и Гари Мура записали 2 великолепных диска (вернее, Рой Орбисон успел записать лишь один). Элементы музыки каждого из участников великолепно смешались в ходе совместного творчества. Получилось бесподобно.

6. Van Der Graaf Generator “Real Time. Royal Festival Hall, London 06.05.05” Полноценных концертных альбомов квартет в своем первом воплощении не выпустил, исправив сию историческую несправедливость только спустя 30 с лишним лет (“Vital” – прекрасный альбом, только вот группа другая). Но когда слушаешь концерт 2005 года, кажется, что не было этого чудовищного перерыва, ибо подобный концертник VDGG вполне могли бы выпустить году в 1975. Сет-лист безупречен, можно посетовать, что ‘Still Life’ нет, зато есть ‘The Undercover Man’, ‘Refugees’, ‘Masks’, ‘Man-Erg’, ‘Wondering’ и новейшая ‘Every Bloody Emperor’.

7. V/A “Until The End Of The World. Music From The Motion Picture Soundtrack” Переиздан саундтрек к одному из сильнейших фильмов Вима Вендерса, тут и Лу Рид, и Depeche Mode, и U2, и Talking Heads, и Ник Кэйв, и Даниэль Лануа, а также многие другие. Все эти артисты 15 лет назад значили для меня намного больше, чем сейчас, но и теперь переслушал эти песни я с огромным удовольствием. Надо бы и фильм пересмотреть – жаль, времени нет.

8. Аквариум «Феодализм» Наконец-то изданы записи, являющиеся связующим звеном между «Равноденствием» и «Русским Альбомом». Раньше этот вакуум отчасти замещали «Архив» (который, кстати, так и не был переиздан) и «Черная Роза – Эмблема Печали, Красная Роза – Эмблема Любви». Теперь записи того же периода, включая ранее неиздававшиеся, вышли в виде полноценного альбома, абсолютно законченного по содержанию и звучанию. Взыскующим «классического» Аквариума сделан королевский подарок.

9. Инна Желанная & Farlanders «The Best / 10 Лет» (CD+DVD) Замечательный релиз, запечатлевший последнее официальное выступление Farlanders 19.12.2004 в ЦДХ (был, правда, ещё один концерт с Ганном 02.04.2005 в Golden Mask Club, который мне понравился даже больше, но на тот момент группы формально уже не существовало). Самой ценной частью CD является совместное исполнение с Трем Ганном трех композиций: ‘9/8’, ‘Масленница’ и ‘Девки’. Это не умаляет ценности остальных песен, но большая их часть так или иначе уже издавалась (и есть шанс, что будет переиздана в ремастированном варианте). Остается надеяться, что когда-нибудь выйдут и пара композиций, записанных в студии с Ганном и Мастелотто.

10. Алексей Рыбников «Музыка Любви» Ещё один диск с тематической подборкой музыки Рыбникова. Мелодии потрясающие, можно слушать до бесконечности, жаль, что продолжительность альбома только 45 минут, музыки маэстро хватило бы, чтоб забить CD под завязку.

Также прослушаны: AC/DC “Ballbreaker”, AC/DC “Stiff Upper Lip” (оба этих диска как-то прошли мимо меня, т.к. в момент их выхода я слушал почти исключительно прогрессивный рок, а так добротные альбомчики – не хуже и не лучше других)
 


Май 2008 года

1. Robert Berry “Prime Cuts” В отличие от большинства участников всевозможных «трибьютов», Берри всегда исполняет знакомую песню так, что её, как минимум, небезынтересно послушать. Более того, ему часто удается, лишь слегка сдвинув акценты, изменить песню до неузнаваемости, ничего при этом не испортив. По части интерпретации чужого творчества Роберта превосходит лишь Брайан Ферри. На этом диске классика прог-рока с различных трибьютов лэйбла “Magna Carta” (‘Minstrel In The Gallery’, ‘Karn Evil 9. 1st Impression’ и пр.), очень сильный сольный материал и одна песня, ранее не издававшаяся.

2. Bill Bruford “Feels Good To Me” (remastered edition with bonus track) Новое издание не только звучит лучше оригинала, но и содержит концертный бонус ‘Joe Frazier’ (качество бутлежное на 4+). По моему глубокому убеждению, не иметь в фонотеке первые сольные альбомы Бруфорда – преступление.

3. Dominici “O3. A Trilogy – Part 2” Вообще-то я пока не слышал первую часть трилогии, более того, “When Dream & Day Unite” (единственный диск Dream Theater, на котором пел Чарли Доминичи) мне совершенно не нравится. Однако этот альбом выдержан в лучших традициях DT периода “Images & Words”, разве что чуть менее мелодичный.

4. Paul McCartney “Venus And Mars” (remastered edition with bonus tracks) Если многие классические альбомы, переведённые на CD в начале 90-ых, были изданы без должной заботы, что не замедлило сказаться на качестве звука, то работам Пола Маккартни повезло больше. Ремастированные альбомы, вышедшие в 94-96 г.г., не только были снабжены массой интересных бонусов, но и по звуку нареканий не вызывали. Очень милый диск, один из самых приятных в дискографии Пола.

5. The Moody Blues “On The Threshold Of A Dream” (remastered edition with bonus tracks) Классический альбом основоположников арт-рока издан в форматах Stereo (remastered) и 5.1 Surround Sound Mix. Дополнен он аж 9 бонусами, среди которых помимо альтернативных студийных версий есть и записи для BBC Top Gear.

6. Nightwish “Dark Passion Play” Сам альбом оказался ещё лучше сингла, и пожалуй, нравится мне больше прежних релизов группы (хотя ‘Nemo’ и остается любимой песней). Музыка стала разнообразнее, масса красивых мелодий, при этом сам саунд радикальных изменений не претерпел. Проходных вещей почти нет.

7. Porcupine Tree “We Lost The Skyline” Полуакустический концерт, исполненный дуэтом Стив Уилсон и Джон Уэсли. Песни в упрощённых версиях звучат на удивление интересно и свежо, причем не только такие «легковесные», как ‘Lazarus’, но и мощнейшая ‘Even Less’.

8. Roxy Music “Flesh + Blood” (Japanese mini-sleeve remastered edition) Несмотря на то, что этот диск стал едва ли не самым хитовым и доступным из всех релизов группы, его можно смело отнести к лучшим в дискографии. Таким количеством великолепных песен, втиснутых на 40 минут звучания, могут похвастаться немногие.

9. Vlatko Stefanovski “Vlatko Stefanovski Trio” Лучший из имеющихся у меня альбомов потрясающего македонского гитариста. Жесткий прогрессивный фьюжн, практически полностью инструментальный, по уровню игры едва ли уступает таким монстрам, как Джон Петруччи или Стив Морз, а звук иногда напоминает самих King Crimson и проеКкты.

10. Tarja “My Winter Storm” Неожиданно сильный сольник от экс-вокалистки Nightwish. Я люблю Nightwish, но почти на каждом диске есть несколько песен, которые не слишком мне по душе. С сольником же Тарьи совсем другая история – здесь все прекрасно. Музыка мягче, больше элементов арт-рока, больше симфо-рока, меньше металла. Даже кавер на ‘Poison’ Элиса Купера (весьма неожиданный, надо сказать) удался.
 


Апрель 2008 года

1. Bill Bruford “One Of A Kind” (remastered edition with bonus track) Великолепный альбом Билла Бруфорда издан в превосходном звучании и с бонусом. Для меня достаточно наличия перекочевавшей из концертного репертуара U.K. ‘Forever Until Sunday’ с участием Эдди Джобсона. Однако даже без неё альбом великолепен – один из лучших сольников среди экс-участников КС.

2. Bob Dylan “Blood On The Tracks” (remastered edition) Снова ремастер одного из классических альбомов Дилана, часть композиций с которого по кавер-версиям была мне знакома. Снова отменная коллекция мелодичных песен. И звучит диск отлично.

3. Dire Straits “Making Movies” (remastered edition) Ещё один ремастер классического диска группы. У меня российское издание, и качество звука никаких нареканий не вызывает. Качество же материала и прежде не вызывало таковых J. По мне, ‘Tunnel Of Love’ и ‘Romeo & Juliet’ – достаточная заявка на отнесение к классикам рока.

4. Electric Light Orchestra “A New World Record” (remastered edition with bonus tracks) На этом диске одна классика: ‘Telephone Line’, ‘Rockaria’, ‘Living’ Thing’ и пр. Плюс несколько бонусов, наиболее примечательный из которых би-сайд ‘Surrender’.

5. Gamma Ray “Alive’ 95” К своему стыду, я практически не знаком с этим проектом Кая Хансена. Несмотря на весьма посредственные вокальные способности, он неплохой мелодист, а кроме того, отлично «держит» зал, и данный концерт позволяет ясно увидеть, что именно потеряли Helloween с его уходом. Но, как бы то ни было, кульминацией концерта является именно исполнение ‘Future World’. Я так и не решил пока, стоит ли приобретать студийные альбомы GR, но о покупке этого CD не пожалел.

6. Peter Hammill “pH7” (remastered edition with bonus tracks) Набор песен на данном альбоме – уже хороший повод для покупки, а два бонуса (записи для шоу Джона Пила на BBC: ‘Mr. X (Gets Tense)’ и ‘Faculty X’) – неплохой дополнительный аргумент.

7. Helloween “Chameleon” (expanded edition) Этот альбом группы в моей «табели о рангах» занимает почетное 3-е место после 2-ух частей “Keeper’a” (следом, кстати, идет “Master Of The Rings”, если кому интересно). Так вот, этот диск принято ругать за излишнее стилистическое разнообразие и неоднородность материала. Что тут возразить? Диск, действительно, неоднородный, зато качество песен превосходное. К сожалению, с тех пор группе не удалось записать ни одного альбома такого уровня: даже если на дисках и присутствуют 3-4 хорошие песни, большая часть остальных – проходные номера. Да и какого-либо движения вперед в группе с 1993 года не случилось, избранное раз и навсегда звучание с минимальными изменениями кочует с альбома на альбом. Здесь же и классические хэллоуиновские номера, типа ‘1st Time’ и ‘Giants’, и супер-баллада ‘Windmill”, и классический рок с приветом Led Zeppelin и Джими Хендриксу на ‘Revolution Now’. Да и звук в целом тяготеет к прогрессивному року (первый и последний раз в истории группы). Что до бонус-диска, из-за которого я и приобрел новое издание, то тут несколько неплохих би-сайдов, чумовой 10-тиминутный джем ‘Red Socks & The Smell Of Trees’, а также демо-версия ‘Windmill’. Из буклета, кстати, узнал, что Ленни Вульф из Kingdom Come исполнил партии бэк-вокала.

8. The Moody Blues “Caught Live + 5” (remastered edition) Выпущенный в 1977 году, диск был на самом деле записан в 1969. Концерт мне очень понравился, слушается на одном дыхании. И даже такие «затасканные» вещи, как ‘Nights In White Satin’ и ‘Tuesday Afternoon’ звучат превосходно. А ‘Nights...’ звучит едва ли не лучше оригинала. Оставшиеся 5 студийных композиций записаны в тот же период и довольно приятны на слух.

9. Nightwish “Amaranth” Первый сингл к новому альбому не разочаровал. Конечно, Анетт Олсон поет совсем не так, как Тарья Турунен. Концепт изменился: вместо роскошного оперного вокала – чудесный женский (я бы сравнил с Кэндис Найт). Материал очень сильный. Хорош и би-сайд ‘While Your Lips Are Still Red’.

10. Mike Oldfield “Discovery” (remastered edition) Ещё один классический альбом Олдфилда ремастирован и выпущен в формате HDCD. На этом диске засветился Барри Палмер из Triumvirat, кроме того, здесь потрясающая композиция ‘To France’, исполненная Мэгги Рэйли.

Также впервые прослушаны: Marillion “The Rave, Milwaukee, WI, USA. 20 September 1997”, Marillion “Palais Des Sports Besancon, France, 5 October 1989” (качество звука весьма посредственное, сам концерт неплох, тем более, что это дебют Хогарта в составе группы), Queen “Rock Montreal”.
 


Март 2008 года

1. Asia “Fantasia. Live In Tokyo” Этот концерт даже превосходит уже изданные официальные бутлеги. Уэттон окончательно освоился с ‘Roundabout’, группа блестяще исполняет ‘Video Killed The Radio Star’, да и акустическая версия ‘Ride Easy’ - пока лучшая из имеющихся в моей фонотеке. Ещё раз подчеркну, что сейчас оригинальный состав группы живьем звучит гораздо лучше, чем в 1982 году. Те, кого в свое время участники квартета расстроили отклонением от канонов прог-рока, будут довольны, услышав этот релиз.

2. Bob Dylan “At Budokan” Поскольку до недавнего времени мое знакомство с творчеством Дилана ограничивалось сборниками и кавер-версиями других исполнителей, решил прикупить концертный альбом, записанный с участием Йэна Уоллеса. Диск отличный, тут не просто концертные перепевки главных хитов, но и интересные (порой неожиданные) аранжировки, так что слушать не скучно. Ну и неплохой повод почтить память Йэна...

3. Dire Straits “Alchemy. Dire Straits Live” (remastered edition) В отличие от занудного “On The Night” здесь группа представлена во всей своей красе, все исполнено замечательно, не хуже, чем в студии. Очень порадовало наличие Мэла Коллинза: его саксофона там не так уж много, но зато там, где сакс есть – он великолепен.

4. Electric Light Orchestra “Balance Of Power” (remastered edition with bonus tracks) Этот альбом считается одним из самых «попсовых» в дискографии группы, вместе с тем, это тот случай, когда указанный эпитет не является синонимом слова «плохой». Звучание группы стало напоминать The Buggles, но песни Джэффа Линна хуже не стали, и если не брать в расчет пару трэков, музыка на альбоме великолепна.

5. Helloween “Keeper Of The Seven Keys. Part I”, “Keeper Of The Seven Keys. Part II” (Expanded Editions) Не вижу смысла разделять эти формально самостоятельные релизы, поскольку и по тематике, и по музыкальной составляющей они связаны неразрывно. Новые издания звучат очень прилично, хотя каких-то откровений, незамеченных ранее, я не обнаружил. Издания снабжены кучей бонусов (а 2-ая часть вышла аж на 2 CD). С учетом того, что это редчайший случай, когда металлическая группа 80-ых выпустила альбом, не уступающий классике тяжелого рока, стоит раскошелиться на приличное издание.

6. Kingdom Come “Too” До сравнительно недавнего времени у меня был только дебютный диск группы, но недавно на волне ностальгии я стал прикупать и другие релизы Ленни Вульфа. Если “In Your Face”, спродюссированный Кэйтом Олссеном, меня вообще не впечатлил, то этот альбом прямо порадовал. Влияние Led Zeppelin сохранилось, но звук стал менее архаичным, и появились любопытные нюансы в звучании. А уж сколько отменных песен!

7. Tony Levin “Pieces Of The Sun” До прослушивания этого диска по непонятной причине у меня несколько лет не доходили руки. В результате услышал я его после “Resonator”, которому этот альбом незначительно уступает. Множество красивых инструментальных композиций, ‘Dog One’, знакомая по «живым выступлениям» плюс California Guitar Trio в качестве гостей и Джэрри Маротта в роли саксофониста.

8. The Moody Blues “Strange Times” Выпущенный в 1999 году, диск совершенно не походит на творение «динозавров»: звучание вполне современное, при этом песни не уступают более ранним работам.

9. Mike Oldfield “Crises” (remastered edition) Одна из классических работ Олдфилда ремастирована и выпущена в формате HDCD. Если кто не знает, одна из наиболее известных композиций Майка ‘Moonlight Shadow’, исполненная Мэгги Рэйли, именно тут. Да и ‘Shadow On The Wall’ с вокалом Роджера Чэпмэна из Family тоже на этом диске.

10. Vlatko Stefanovski “Gipsy Music. Original Motion Picture Soundtrack” Снова Влатко Стефановски, и снова диск понравился, хотя на великолепный “Kula Od Karti” музыка не похожа. Здесь сплошная «цыганщина» и балканское этно, хотя порой Влатко берет в руки и электрогитару. Несколько приятных слуху мелодий, плюс вариации на тему заглавной ‘Gipsy Song’ едва ли оставят Вас равнодушными.

Также впервые прослушаны: Ardo “Discophonia” (занятный архивный релиз «Мелодии», музыка собственно «Арго» - не слишком выразительная смесь фьюжн, диско и рока, а вот бонус 1975 года с записью Каунасских колоколов весьма любопытен), Bruford Levin Upper Extremities “BLUE Nights”, Threshold “The Ravages Of Time” (я не проникся «последней великой рок-группой Британской империи» и никак не могу признать «Свалку» британским ответом Dream Theater, разве что диалог звучал так: Вопрос: «А не пойти ли вам на...?», Ответ: «А что, уже можно? Большое спасибо, мы пошли». Материал довольно блеклый и невразумительный за редкими исключениями).
 


Февраль 2008 года

1. Bill Bruford “Rock Goes To College” Этот концерт 1979 года обязательно должен быть в фонотеке любого поклонника Билла Бруфорда! Несмотря на то, что у меня есть бутлег этого выступления с несколькими бонусами, звук на официальном издании гораздо лучше, а уж живьем группа выступала вполне на уровне и King Crimson, и U.K. Более того, такие песни, как ‘Back To The Beginning’ и ‘Adios a la Pasada’, в живом исполнении выигрывают.

2. Dire Straits “Love Over Gold” (remastered edition) Один из лучших дисков группы заслуживал лучшего звучания. Несмотря на то, что на долгое время DS для меня утратили интерес, я с удовольствием переслушал его ремастированную версию, чего и Вам желаю. На альбоме невероятная музыка, в которой смешиваются влияние Боба Дилана, Эрика Клэптона и арт-рок. Никто ничего похожего не записывал ни до, ни после...

3. Bob Dylan “Bringing It All Back Home” (remastered edition) Ремастер одного из альбомов «акустического периода». Поскольку долгое время песни Дилана я знал, в основном, по кавер-версиям, теперь с удовольствием начал собирать его диски. CD очень хорош от первой до последней ноты, поражает дар Дилана-мелодиста. Из песен, известных каждому, здесь ‘Mr. Tambourine Man’ и ‘It’s All Over Now, Baby Blue’, но остальные композиции им едва ли уступают.

4. Electric Light Orchestra “Out Of The Blue” (remastered edition with bonus tracks) Ещё один ремастер ELO с добавлением бонусов. Помимо хитов, типа ‘Mr. Blue Sky’, 'Sweet Talking Woman' или ‘Turn To Stone’, содержит массу не менее достойных песен, например, ‘Believe Me Now’, ‘Wild West Hero’ и ‘Latitude 88 North’, а уж ‘Concerto For A Rainy Day’, частью которого и является ‘Mr. Blue Sky’, следует слушать именно целиком.

5. Peter Hammill “Nadir’s Big Chance” (remastered edition) Несмотря на отсутствие бонусов, звук улучшен настолько радикально, что не могу удержаться от того, чтобы не посоветовать Вам заменить регулярную версию на ремастер. Просто услышать в новом качестве заглавную вещь – уже дорогого стоит.

6. The Moody Blues “A Question Of Balance” (the digitally remastered original stereo album) Ремастер одного из классических альбомов группы. Альбом дополнен 5-ью бонусами: 4 оригинальных микса и ‘Mike’s Number One’.

7. ProjeKct Two “Live In Chicago, IL. June 4, 1998” Трио, состоящее из Роберта Фриппа, Эдриана Бэлью и Трея Ганна, живьем звучало гораздо интереснее, чем в студии. Помимо отменных ‘Sus-tayn-Z’ и ‘Vector Shift To Planet Belewbeloid’ здесь очень удачная версия ‘Deception of The Thrush’, акустическая ‘Dinosaur’ и чумовая лаунж-версия ‘VROOOM’.

8. Radiohead “I Might Be Wrong – Live Recordings” Очень сильный концертный альбом, причем вместо набора из хитов представлен материал с «экспериментальных» дисков последних лет плюс новая вещь ‘True Love Waits’.

9. Vlatko Stefanovski “Kula Od Karti” Пополнил свою фонотеку ещё одним диском блестящего македонского гитариста. Этот диск в дискографии Стефановского мне пока нравится больше всего: 10 отличных рок-композиций, сочетающих в себе как мелодизм Эдриана Бэлью, так и чуть меланхоличное настроение Стинга. Сходство с первым достигается за счет манеры игры, а со вторым роднит участие в записи барабанщика Ману Катчэ.

10. Гражданская Оборона «Лунный Переворот». Полностью пересведённая и частично перезаписанная версия альбома «Солнцеворот» с совершенно потрясающим материалом (пусть даже местами сыровато записанным). С особенным удовольствием послушал ремэйк «Дурачка». RIP, Егор, трудно поверить, что новой МУЗЫКИ больше не будет. Спасибо за всё.

Также впервые прослушаны: 21st Century Schizoid Band “Live In Italy. Official Bootleg. Volume 3” (хороший концерт, однако не лучший из изданных за непродолжительную карьеру группы), Adrian Belew “Side Three” (ни один из альбомов трилогии мне не понравился, причем, чем дальше, тем безнадежнее, и зачем было перезаписывать ‘Men In Helicopters’, я вообще не понял), The Flower Kings “Jammakers Live 2001” (CD-R bootleg), Trey Gunn “Raw Power. Surfacings 1” (Ганн играет виртуозно, но это мы знали и так, а музыка где?!), The Trey Gunn Band “Live Encounter” (такую музыку лучше слушать на концерте, наблюдая за процессом звукоизвлечения – есть несколько неплохих мелодий, но все-таки довольно однообразно), Jakko “Are My Ears Wrong?” / “Mustard Gas And Roses” (Джакко, конечно, супер, но материал слабенький), Queen And Paul Rogers “Say It’s Not True” (single) (новая версия старой вещи Роджера Тэйлора звучит классно, но сингл из одной песни + видео-клип – это как-то маловато), Jordan Rudess “The Road Home” (вновь повёлся на сборник кавер-версий, и вновь не угадал – неплохой диск, но не более, даже вокал Стива Уилсона на ‘Tarkus’ не спасает от скуки), Miroslav Tadic & Son Of Slavster “Cucuk” (неплохой этно-фьюжн, но ничего выдающегося), Автограф «Концерт В Дружбе» (хороший концерт, жаль, что официально неизданный, качество, с небольшой натяжкой, позволяет), V/A «На Перекрёстках Детства. Фантазии На Музыкальные Темы Алексея Рыбникова» (кроме блестящего дуэта БГ и крайне нелюбимого мной А.Васильева на «Песне о Звездах», слушать толком нечего, даже «Буратино» в исполнении Тайм-Аута какой-то безжизненный и деревянный - я их любил совсем другими, почему на диск не вошла «Королевская Свадьба» в исполнении Оргии Праведников, для меня загадка – она бы на пару с БГ CD вытянула, а так версии либо убогие, либо непримечательные, при том, что изначально музыка потрясающая, зачем Рыбников санкционировал такой трибьют – не понимаю).
 


Январь 2008 года

1. Electric Light Orchestra “Eldorado” (remastered edition with bonus tracks) По-моему, этот альбом стоит того, чтобы купить его с улучшенным звучанием, да ещё и с парой бонусов. Не слишком сложный арт-рок, а главное - великолепная ‘Can’t Get It Out Of My Head’.

2. George Harrison “All Things Must Pass” (remastered edition with bonus tracks) Пусть в The Beatles роль у Харрисона была менее значимая, чем у Леннона с Маккартни, зато именно он выпустил лучший сольный альбом среди всех экс-битлов. На диске несколько совершенно гениальных вещей, при этом исполненных потрясающим составом, в который входили среди прочих Ринго Старр, Алан Уайт, Гари Брукер и Эрик Клэптон (причем последний играет так, что становится понятным решение Уотерса для первого сольного турне привлечь Эрика – порой от игры Гилмора того же периода не отличишь). Рискну предположить, что даже те, кому The Beatles не особенно близки в силу кажущейся простоты песен (не буду вступать с такими в полемику, ибо сам долгое время слушал только “Abbey Road”), сольник Харрисона должны оценить.

3. Ken Hensley “The Wizard’s Diary. Volume 1” Несмотря на моё в целом негативное отношение к подобным перепевкам легендарных песен в студии, этот диск, записанный Хэнсли с русскими музыкантами, особых нареканий не вызывает. Получилось бодренько, и максимально близко к оригиналу, причем наши справляются с материалом не хуже Uriah Heep, кроме того, саунд обогащен расширенной струной секцией. Только 3-4 трэка заметно проигрывают каноническим версиям, в остальном диск тянет на четвёрку с плюсом.

4. Moondive “Dive With Me” Похоже, Сербия становится одним из форпостов качественной тяжёлой музыки в Центральной и Юго-Восточной Европе. Ещё одно приобретение через сайт yu4you.com не разочаровало: группа умело смешивает музыку Nightwish и Helloween (последние оказали влияние на такое количество команд из бывшей Югославии, что диву даёшься). И хотя шедевром этот релиз едва ли можно назвать, никаких нареканий музыка и исполнение не вызывает. Кроме того, кого-то, возможно, порадует, что почти все композиции исполнены на безупречном английском (хотя меня лично тексты на сербском, равно как и на каком-либо ещё языке не смущают).

5. No-Man “Flowermouth” Моё знакомство с группой началось с пиратского издания ремиксов к данному альбому, который ушлые горе-издатели обозвали “Robert Fripp & others. Flowermix”. «Это лучший сольный альбом Фриппа», - сказала мне девушка, торговавшая дисками на аллее у «Горбушки». На мое возражение, что этот никак не сольник Фриппа - он лишь приглашённый музыкант, а No-Man – абсолютно самостоятельный проект, девушка с некоторой угрозой в голосе уточнила: «Значит, вы не считаете это лучшим сольным альбомом Фриппа?» И, несмотря на мой отрицательный ответ, диск-таки продала. С чем я готов согласиться, так это с тем, что оригинальный (а не ремиксовый) альбом – один из лучших дисков, в записи которых принимал участие «великий и ужасный». Потрясающий материал, написанный Тимом Баунессом и Стивом Уилсоном, исполняется великолепным составом, в который также вошли Мэл Коллинз (их совместное с Робертом соло на ‘Angel Gets Caught In The Beauty Trap’ – сопоставимо с лучшими моментами в дискографии King Crimson), Стив Джэнсен, Ричард Барбьери, Крис Мэйтлэнд, Лиза Джэрард и пр.

6. The Alan Parsons Project “Tales Of Mystery And Imagination. Edgar Allan Poe” (Deluxe Edition) При переиздании этого диска, одного из сильнейших за всю историю группы, Парсонз пошел проторенным путем Роберта Фриппа: на двойном издании представлены ремастеры как оригинальной версии, так и ремикса 1987 года. Причем оба дополнены бонусами. Больше нет необходимости сетовать на отсутствие возможности переслушать альбом в том виде, в каком он выходил на виниле: все в идеальном качестве в одной коробке. От себя замечу, что ремикс мне понравился больше.

7. ProjeKct Three “Live In Alexandria, VA. March 3, 2003” Третий проект для многих, в т.ч. и для вашего покорного слуги, остается самым любимым. Сомневающимся напоминаю состав: Роберт Фрипп, Трей Ганн и Пэт Мастелотто. Этот концерт состоялся в силу несчастливого стечения обстоятельств – заболел Эдриан Бэлью, и «двойной дуэт» King Crimson временно превратился в трио. Всем желающим вернули стоимость билетов, тем же, кто захотел остаться, возвратили 50% от стоимости. К музыке это имеет косвенное отношение, но поверьте, те, кто остались – едва ли пожалели. Играл «проеКкт» невероятно, кроме того, было исполнено несколько композиций из репертуара КС, причем ‘The Deception Of The Thrush’ например, в лучшей версии я не слышал, да и ‘VROOOM’ и ‘Level Five” сыграны отменно.

8. Radiohead “Hail To A Thief” Этот диск пылился нераспечатанным у меня года три: после неудачной попытки прослушивания “Kid A” я на некоторое время подвязал с релизами данной группы: тогда мне показалось, что Radiohead увлеклись доказыванием всему миру, что они не брит-поп (как будто это было непонятно и так?!). В любом случае, данный альбом в большей степени продолжает движение в направлении, заложенном на “OK Computer”. Из “Amnesiac” и “Kid A” перекочевали всевозможные электронные «фишки», но теперь они уравновешиваются привычным гитарным звуком. А песни в целом очень сильные.

9. Roxy Music “Stranded” (Japanese mini-sleeve remaster) Добрался до японского издания данного опуса Фэрри и ко. Добавить что-то к тому, что это одна из наиболее цельных работ группы, из которой не выкинуть ни одной песни, сложно. По мне, так одна ‘A Song For Europe’ стоит всей дискографии иной группы. Стоит отметить и участие Эдди Джобсона, который достойно сменил ушедшего Брайана Ино.

10. Van Der Graaf Generator “H To He Who Am The Only One” (remastered edition with bonus tracks) Чумовой альбом издан с подобающим чумовым звучанием, и, что также важно, с бонусами: ‘Squid 1 / Squid 2 / Octopus’ и первой версией ‘Emperor In His War Room’.

Также впервые прослушаны: King Crimson “Live At Fillmore East, November 21 & 22” (хорошие концерты, тем более, что записей первого состава в приличном качестве немного, но, во-первых, концерт 21 ноября уже выходил на “Epitaph”, во-вторых, оба концерта начинаются с окончания ‘The Court of The Crimson King’, полностью этой песни, к сожалению, нет). ProjeKct One “Jazz Cafe Suite. December 1-4, 1997”
 


Декабрь 2007 года

1. Dire Straits “Brothers In Arms” (Hybrid SACD re-mixed in 5.1 Surround Sound) Наиболее коммерчески успешный (причем совершенно заслуженно) диск группы ремастирован и пересведен в формате 5.1. Звучит очень достойно, кроме того, в записи участвовал Тони Левин, и его стик замечательно вписался в саунд группы.

2. How We Live “Dry Land” Группа Стива Хогарта до присоединения к Marillion звучала очень даже прилично (особенно, если учесть, что на дворе стояли 80-ые). ‘Rainbow Room’ очень похожа на работы Питера Гэбриэла, ‘Dry Land’ перекочевала в репертуар Marillion в почти неизменном виде, ‘Simon’s Car’ в дальнейшем превратилась в ‘Cover My Eyes’, остальные композиции также заслуживают внимания: хотя ничего особенно «прогрессивного» в музыке нет, песни приятные.

3. Nazareth “The Very Best Of Nazareth” Приобрел этот CD, т.к. он не пересекается с уже имеющимся у меня “Snakes’N’Ladders”, а иных альбомов группы, я, по правде сказать, не слушал. Снова не перестаю удивляться, чем эти шотландцы так пугали Советскую власть, а ведь в списке самых запретных групп они занимали почетное 3-е место наряду с такими «фашиствующими молодчиками», как AC/DC и Kiss. На диске много приятного, хоть и незатейливого хард-рока и того, что кто-то (жаль, не помню автора) точно охарактеризовал как «тяжёлый буги». Судя по буклету, на компиляцию вошли преимущественно сингл-версии, а также концертные варианты плюс две новых композиции, что для сборника очень даже неплохо. ‘Love Hurts’, разумеется, присутствует.

4. The Alan Parsons Project “Eye In The Sky” (remastered edition with bonus tracks) Ну вот, стоило мне собрать практически всего Парсонза на CD, вышли ремастеры с бонусами. Этот альбом всегда был моим любимым в дискографии Проекта, новое издание порадовало не только звуком и гениальным соло Мэла Коллинза на ‘Old & Wise’, которое в ремастированном виде стало даже пронзительнее. Бонусы очень хороши: чего стоят чуть упрощённая версия ‘Old & Wise’ с вокалом Вулфсона, но без оркестровых партий (даже если бы на альбом попала именно она – это его достоинств ничуть бы не умалило), и ‘Naked Eye’ и ‘Eye Pieces’. В ‘Naked Eye’ заново сведены партии всех композиций с альбома в единую сюиту – получился своеобразный синопсис к альбому, а ‘Eye Pieces’ – сведенные в одну композицию симфонические фрагменты альбома. Во обоих случаях часть партий в окончательный микс альбома не вошла, поэтому услышать их крайне интересно.

5. Radiohead “Street Spirit (Fade Out)” CD 1 и CD 2 Два этих сингла стоит рассматривать вместе, хотя общего у них – только заглавная песня. Вообще-то синглы меня раздражают, т.к. помимо номерных альбомов любимых исполнителей приходится гоняться за песнями, которые иначе не найти. Однако в случае с Radiohead покупка синглов себя почти всегда оправдывает, вот и эти две части содержат 4 (по 2 на диск) би-сайда очень достойного качества: ‘Talk Show Host’ (не покупать же саундтрэк к «Ромео+Джульетта» только из-за этой песни!) и ‘Bishop’s Robes’ на CD 1 и ‘Banana Co.’ и ‘Molasses’ на CD 2.

6. Radiohead “Paranoid Android” (Japanese Edition) Ещё один сингл, который содержит аж 3 неальбомных трэка, из которых два, ‘Polythene’ и ‘Pearly’, как минимум, очень неплохи, а ‘Let Down’ так и вовсе великолепна, и едва ли уступает хитам с номерных альбомов.

7. Rainbow “Stranger In Us All” Явно недооцененная попытка Блэкмора возродить легендарный проект. Может быть, на диске нет столь ярких вещей, как ‘Man On A Silver Mountain’ или ‘Magic’, зато есть ‘Still I’m Sad’ с вокалом Дуги Уайта, мало чем уступающая версии, записанной в 70-ые, и в целом качество и звучание песен не хуже, чем на канонических работах Rainbow. В нескольких местах проглядывает музыка, которую позже мы услышали в исполнении Blackmore’s Night, благо Кэндис на диске уже присутствует.

8. Roxy Music “Stranded” (Japanese mini-sleeve remaster) Добрался до японского издания данного опуса Фэрри и ко. Добавить что-то к тому, что это одна из наиболее цельных работ группы, из которой не выкинуть ни одной песни, сложно. По мне, так одна ‘A Song For Europe’ стоит всей дискографии иной группы. Стоит отметить и участие Эдди Джобсона, который достойно заменил ушедшего Брайана Ино.

9. Van Der Graaf Generator “Pawn Hearts” (remastered edition with bonus tracks) И снова ремастированное издание хорошо знакомого альбома просто потрясает: мало того, что появились звуковые нюансы, которых до сих пор просто не было слышно. Добавлены и бонусы в количестве аж 5 штук. Особенно меня порадовала версия ‘Theme One’, ранее не издававшаяся и превосходящая слышанные мной до сих пор. Да и забавная ‘Ponker’s Theme’ Джэксона тоже повеселила.

10. Virvel “Sa Dna” Занятный проект из Сербии смешивает музыку ранних The Cure и King Crimson периода “Discipline”. Настроение меланхоличное, звучание чуть монотонное, вокал слегка напоминает Долорес О’Риордан.

Также впервые прослушаны: Bob Dylan “Love And Theft”, Bob Dylan “Modern Times”, Dire Straits “Dire Straits” (remastered edition), King Crimson “Live In Munich. September 29, 1982” (очень милый концерт в довольно приличной записи), King Crimson “Live In Denver, CO. March 13, 1972” (еще один чудный концерт периода “Islands”, впрочем, едва ли лучше уже изданных).
 


Ноябрь 2007 года

1. Atoll “L’Araignee-Mal” Очень приятный альбом французских прог-рокеров, о которых до сих пор я знал лишь по совместной работе с Джоном Уэттоном в 1981 году. Этот диск 1975 года гораздо лучше, чем “Rock Puzzle”. Саунд порадует всех любителей классического прогрессивного рока: тут вам и отсылки к Mahavishnu Orchestra, и чуть-чуть от Yes и King Crimson. В целом группа исполняет приджазованный арт-рок, похожий на то, что спустя пару лет был издан на дебютном альбоме U.K., хотя и с не столь ярким материалом.

2. Adrian Belew “Lone Rhino” Вообще-то я ожидал несколько большего от альбома, который считался чуть ли не Священным Граалем в наследии Бэлью. Тем не менее, это очень милый альбом в его традиционном стиле. По звучанию больше похоже на Talking Heads, чем на King Crimson.

3. Adrian Belew “Twang Bar King” Всё сказанное выше справедливо и для этого релиза: тоже немало хороших песен, но поражён я не был.

4. GPS “Window To The Soul” Основной костяк предыдущего состава Asia, рекрутировав Рио Окумото из Spock’s Beard, выпустил предсказуемый, но в целом неплохой альбом. Он уступает великолепному “Silent Nation”, но содержит несколько очень приличных песен. Поклонников же Asia должна порадовать ‘New Jerusalem’, которая явно несёт на себе отпечаток ‘Only Time Will Tell’. Есть ещё несколько энергичных баллад, и нареканий (помимо предсказуемости) диск не вызывает, разве что вокал Пэйна погрубел.

5. Jonesy “Keeping Up...” Британцы, которых в своё время сравнивали с King Crimson и Yes, и нельзя сказать, что совсем уж беспочвенно. Саунд во многом заимствован у КС синфилдовского периода, но наличие довольно жизнерадостных композиций, а также выпяченный бас, зачастую звучащий в унисон с гитарой, напоминают Yes. Впрочем, команда достаточно самобытная и в прямом подражательстве её упрекнуть нельзя. Материал хоть и несколько уступает творчеству грандов, более чем достойный. Отдельное спасибо хочу сказать Евгению Полякову, по наводке которого я и прикупил в своё время эту группу.

6. Jonesy “No Alternative” На самом деле, этот альбом вышел за год до “Keeping Up”, но во-первых, услышал я его позже, во-вторых, материал на диске более сырой, по сравнению с вышеупомянутым альбомом. Тут ещё больше реверансов в сторону King Crimson, а заглавная композиция звучит и вовсе как упрощённый ответ на ‘21st Century Schizoid Man’.

7. Radiohead “High & Dry / Planet Telex” Эта замечательная группа часто оставляет отменные песни «за бортом» альбомов, вынуждая поклонников собирать и синглы. Данный сингл содержит композицию ‘Killer Cars’, которая заслуживает того, чтобы пополнить Вашу коллекцию. В компании с заглавными вещами слушается прекрасно, а вот раритет №2, ремикс ‘Planet Telex’, мне не понравился вовсе.

8. Shadowland “Ring Of Roses” Это самый впечатляющий из 3 дисков проекта. Более всего похож на облегченную версию Arena, либо арт-рок для поклонников Simple Minds и Alphaville. Вокал порой очень напоминает указанные команды. Музыка не слишком сложная, но немало интересных идей имеется. Да и не столь однообразно, как “Mad As Hatter”, например.

9. Van Der Graaf Genetrator “World Record” Многие (небезосновательно) критикуют альбом за некоторую неровность материала, однако, ‘When She Comes’, ‘Masks’ и ‘Wondering’ настолько хороши, что диск едва ли уступает “Godbluff” и “Still Life”. А бонусы с сессий у Джона Пила для BBC Radio One, записанные в ноябре 1976 года, как часто бывает с записями “John Peel Show”, едва ли уступают студийным версиям.

10. Гражданская Оборона «Зачем Снятся Сны?» На этот вопрос ответа, к сожалению, нет, однако вслед за убийственно совершенной «Реанимацией» Летов и Ко. выпустили диск, лишь немногим ей уступающий. Группа снова представляет замес из психоделии, панка и отчасти прогрессивного рока. Тронуло посвящение диска памяти Сида Барретта (наряду с Артуром Ли).

Также впервые прослушаны: Dire Straits “On Every Street” (remastered edition) (этот альбом был у меня ещё на пластинке, заслушивал его до дыр, имея мало представления о более раннем материале, который теперь мне нравится больше), Bob Dylan “Time Out Of Mind”, Helloween “Better Than Raw” (Expanded Edition) (диск неплох, хотя и далеко не лучший в дискографии, тут ещё и бонусы, так что решайте сами – я купил, скорее, для коллекции), Helloween “Light The Universe” (single), Helloween “Gambling With The Devil” (песни 3-4 очень удались, остальное – проходной материал, выдержанный в характерном для «пост-кискевского» периода ключе, лично мне поднадоело), Kingdom Come “Bad Image”, Kingdom Come “Twilight Cruiser” (оба диска в целом понравились, но не больше дебютного, хотя музыка и более самобытная), Phenomena “Psycho Fantasy”, Ария «Мания Величия», Ария «Игра С Огнем».
 


Октябрь 2007 года

1. Blackfield “Blackfield II” Второй альбом проекта мне понравился несколько меньше дебюта, однако и он очень хорош. Многие композиции вполне могли оказаться на очередном альбоме Porcupine Tree, что-то навевает воспоминания о старых альбомах Radiohead. В любом случае материал очень сильный, без проходных трэков.

2. Bryan Ferry “Dylanesque” Все знают, что Фэрри – большой поклонник творчества Боба Дилана, и в прошлом он не раз отдавал дань уважения «гнусавому гению» Америки. Кроме того, Брайан не просто безумно талантливый автор, исполнитель и пр., он ещё и потрясающий интерпретатор чужого творчества. Поэтому слушать его кавер-версии не менее интересно, чем оригиналы (а иногда от исполнения Фэрри песни даже выигрывают). Здесь все сделано потрясающе от первой до последней ноты. Порадовал факт продолжения сотрудничества с Брайаном Ино.

3. Peter Hammill “In Camera” Снова ремастер одного из классических альбомов Хэммилла. Расписывать его достоинства – смысла нет, достаточно напомнить, что именно на “In Camera” записаны ‘Again’ и ‘The Comet, The Course, The Tail’. Бонусы взяты с сессий для BBC Radio One 1974 года: ‘The Emperor In His War Room’, ‘Faint Heart And The Sermon’ и ‘(No More) The Submariner’. Высший класс!

4. Porcupine Tree “Fear Of A Black Planet” Новый релиз группы заслуживает Вашего внимания даже независимо от участия в записи Роберта Фриппа и Алекса Лайфсона. Несмотря на то, что это, пожалуй, одна из самых мрачных работ группы, композиции (даже довольно агрессивные) наполнены невероятной красотой, характерной для творчества Стива Уилсона и компании.

5. Radiohead “Fake Plastic Trees” Сингл к отличной песне с добавкой аж трёх песен в акустических версиях: заглавной, ‘Bullet Proof’ и ‘Street Spirit’.

6. Vlatko Stefanovski “Cowboys And Indians” Отличный альбом гитарного рока с элементами этно и фьюжн от замечательного македонского музыканта. ‘Open Road’ напомнила мне сольные работы Эдриана Бэлью и Дэвида Бирна.

7. Vlatko Stefanovski “Kino Kultura (Music For Films)” Ещё один диск от Влатко Стефановского, на этот раз сборник с саундтрэков, над которыми он работал. На этот раз здесь больше этнических мотивов (как балканских славян, так и турок и цыган, впрочем, для балканской музыки – это обычный набор). Несколько очень красивых пьес, остальные, как минимум, небезынтересны.

8. V.I.T.R.I.O.L. “Songs Of Fairies” Пример Ричи Блэкмора заразителен: Джордже Летич, известный по сербскому Tornado, решил отдохнуть от тяжелой музыки и записал диск неоренессансной акустической музыки. Впрочем, данный проект в меньшей степени, чем Blackmore’s Night, базируется на фолк-музыке, да и инструментарий несколько другой: помимо гитары Летича на записи слышны две флейты, виолончель и скрипка. Дополняют это великолепие две девушки с потрясающими голосами: Агота Виткай и Диана Настич. Помимо авторского материала на диск вошла версия известной, наверное, каждому из Вас ‘Greensleeves’

9. Whitesnake “Here I Go Again: The Whitesnake Collection” На 2 дисках собраны все ремастированные песни с альбомов “Slide It In”, “Whitesnake” и “Slip Of The Tongue”. Кроме того, в сборник включены несколько сингл-версий и пара редких трэков. Я честно признаюсь, что знаком лишь с 4-5 альбомами группы, включая концертники, поэтому два из трех представленных на компиляции альбома, были для меня новыми. И если “Slide It In” особенно не впечатлил, то “Slip Of The Tongue” приятно порадовал, особенно песней ‘Sailing Ships”, едва ли не лучшей из слышанного мной у группы. Что до альбома, часто обзываемого просто “1987”, то несмотря на довольно коммерческое звучание, нельзя не признать, что такого количества отменных песен на одном диске у Whitesnake больше не было. Да и других исполнителей, которые могут похвастаться релизами, на которых нет проходных вещей, не так много.

10. Маленькие Трагедии «Шестое Чувство» Этот диск мне понравился больше, чем «Возвращение». Помимо влияний ELP появились реверансы в сторону Pink Floyd, кроме того, речь идет уже не столько о подражании, сколько о постепенном нахождении собственного стиля. Материал мне также понравился практически весь, по крайней мере, ничто не испортило ощущений от прослушивания. Да и звучит диск получше предыдущего.

Также впервые прослушаны: Deep Purple “Rapture Of the Deep” (2 CD Tour edition), Depeche Mode “Music For The Masses” (CD+DVD Collectors’ Edition), Depeche Mode “101” (Hybrid SACD), High Tide “Sea Shanties” (неожиданная смесь Deep Purple и King Crimson, однако не могу сказать, что особенно зацепило), High Tide “High Tide”, Marillion “Olympia, Sao Paolo, Brazil, 5 October 1992”, OSI “Free” (диск не то, чтобы совсем не понравился, просто дебют был значительно сильнее), Ozzy Osbourne “The Essential Ozzy Osbourne”, Recoil “SubHuman”, V/A “We All Love Ennio Morricone”, Аквариум «Концерт В Пензе 1998 / III Фестиваль Рок-Клуба 1985» (2 CD-R bootleg), Аквариум «Сезон Для Змей» (вообще-то прекрасный концерт с участием Кэйт Сэнт Джон, однако электрические щелчки между песнями на 1-ом диске всё портят, я уже возвратил по этой причине данный альбом, недослушав, когда купил его лет 6 назад, но раз на новом диске дефект тот же, решил оставить, как есть – Превед, Триарий!), Ария «Ночь Короче Дня» (довольно безликий альбом, благо стоил 90 рублей), Сергей Маврин «Откровение» (альбом недурён: полно элементов прогрессивного металла, а некоторых соло не устыдился бы и Джон Петруччи, но таких песен, чтобы до костей пробрало, к сожалению, нет ни одной).
 


Сентябрь 2007 года

1. A-ha “Minor Earth | Major Sky” Возвращение группа начала практически с той точки, на которой остановилась в 90-ых: трансформация от поп-рока к року продолжилась, причем не в ущерб мелодичности. Отличная коллекция мэйнстримовых песен.

2. Deep Purple “Live In Stuttgart 1993” Несмотря на тот факт, что тур 1993 года был, пожалуй, самым драматичным за всю историю группы, конфликты между участниками нисколько не отразились на качестве музыки. Концерт невероятно энергичный, все музыканты находятся в отличной форме, а уж сэт-лист и вовсе безупречен. Эта концертная запись, безусловно, одна из лучших в дискографии группы.

3. Focus “Hamburger Concerto” (Remastered edition) Ещё один ремастер от великолепной голландской команды. Даже затрудняюсь сказать, какой из их альбомов мне нравится больше.

4. Peter Hammill “The Silent Corner And The Empty Stage” (Remastered edition with bonus tracks) Я считаю неправомерным сравнение сольных альбомов Питера Хэммилла и VDGG. Это, как сказал бы Фрипп, “two different beasts”, каждый уникален по-своему и сравнению не подлежит. Однако данный альбом являет собой, пожалуй, единственное исключение из правила, ибо здесь Хэммилл наиболее близок по звучанию и по духу именно к Van Der Graaf Generator, поэтому последовавшая реформация группы и запись “Godbluff” кажутся абсолютно естественным развитием идей данного диска. Новое издание безупречно ремастировано и дополнено бонусами, из которых я бы выделил ‘Rubicon’ и ‘Red Shift’, записанные на ВВС в программе Джона Пила 16.02.1974 г.

5. Kino “Cutting Room Floor” Сборник демо-версий и концертных записей квартета, состоящего из Джона Митчелла, Пита Тривэйваса, Джона Бэка и Криса Мэйтланда. Приятно услышать живьём концертный материал (он впечатляет даже больше, чем студийные версии), кроме того, демо представлены во вполне законченном состоянии, ощущения «сырости» материала не возникает.

6. Marillion “Smoke” Во время ‘Marillion Weekend’ в 2005 году группа решила разделить энергичные и спокойные песни на два вечера. Первый «энергичный» вечер запечатлён на этом диске, группа звучит так, что многим хард-рокерам впору позавидовать такому драйву. Порадовало наличие ‘Accidental Man’ и ‘Deserve’. А в завершение была исполнена “Garden Party’.

7. Marillion “Mirrors” Второй вечер уикэнда с группой: совершенно потрясающе исполнена ‘When I Meet God’, одна из лучших песен Marillion за всю карьеру. Также хороши ‘Estonia’ и ‘Made Again’.

8. Pink Floyd “Piper At The Gates Of Dawn” (mono & stereo) (3 CD remastered edition) С огромным удовольствием приобрел новое издание, прослушал всё подряд, полистал упаковку (пускай фетиш, но кайф от оформления вполне сопоставим с удовольствием от музыки). Я уже писал как-то, что разница между стерео- и моно-версиями обычно довольно заметна (они зачастую даже сведены из разных сессий), поэтому коллекционеров, помимо двух версий альбома, порадуют моно-версии ‘Arnold Layne’, ‘See Emily Play’ и прочих. Мне также очень понравилась версия ‘Interstellar Overdrive”, помещенная в конце 3-го диска.

9. Radiohead “Itch” Японский миньон содержит сплошные редкости: альтернативные версии ‘Stop Whispering’ и ‘Thinking About You’ (обе здорово отличаются от альбомных версий, хотя и не превосходят их). Есть также пара би-сайдов и несколько концертных версий, из которых я бы выделил мощное исполнение ‘You’. Завершает все это акустическая версия ‘Creep’.

10. Wishing Tree “Carnival Of Souls” Сайд-проект Стива Ротери с участием Пита Тривэйваса, часть песен написана в соавторстве со Стивом Хогартом, так что существенная часть Marillion так или иначе приложила руку к данному диску. Стилистически группа очень напоминает Blackmore’s Night, однако если у последних нет-нет да и проскальзывает что-то в духе Rainbow (только аранжированных под акустику), то у Wishing Tree пробивается Marillion’овская мелодика.

Также впервые прослушаны: Asia “Live At Foxwood Casino, Mashatucket, CT. September 3, 2006” (2 CD-R bootleg), Deep Purple “Shades Of Deep Purple” (remastered edition with bonus tracks), Deep Purple “The Book Of Taliesyn” (remastered edition with bonus tracks) (в свое время не купил эти издания, т.к. незадолго до выхода юбилейных ремастеров купил первые два альбома в обычных версиях, и «жаба» начала проявлять признаки активности – теперь отпустила, и я исправился), Deep Purple “House Of Blue Light” (с этой пластинки началось моё знакомство с группой, я её люблю до сих пор, теперь заменил пиратский диск на «родной»), Dire Straits “Communique” (диск отличный, но не хочется перегружать этот выпуск ремастерами), Dire Straits “Live At The BBC”, Dire Straits “On The Night” (данный концерт – лучшее доказательство своевременности роспуска группы, сыграно хорошо, но без какого-либо энтузиазма), Dream Theater “Systematic Chaos” (впервые диск группы не вызвал во мне энтузиазма – музыка больше похожа на соревнования по скоростному звукоизвлечению, и лишь пара треков мне действительно понравилась: ‘Forsaken’ и ‘Prophets Of War’), Ian Gillan “Gillan’s Inn” (невероятный состав участников, да и исполнено все с лихим драйвом, но в чем смысл препевок классики DP, пусть даже на уровне оригиналов, я не понял), David Gilmour “Live In Hammersmith Odeon 1984” (CD / DVD) (снова спасибо пиратам, легендарное видео Гилмора + пара клипов изданы в довольно приличном качестве), Roger Glover & Guests “Butterfly Ball & Grasshopper Feast” (заменил пиратов модным японским изданием, очень милый диск, если кто не знает, помимо Дио и Кавердэйла с Хьюзом играют Майк Джайлз и Эдди Джобсон, с музыкой DP мало общего), Peter Hammill “Chameleon In The Shadow Of The Night” (remastered edition with bonus tracks), Iommi “Fused”, Kingdom Come “Kingdom Come (всегда нравился этот диск, несмотря на жуткую вторичность; наконец-то поменял пиратский диск на официальный), Kingdom Come “In Your Face”, Paul McCartney & Wings “London Town” (remastered edition with bonus tracks) (ещё один пиратский диск, купленный в незапамятные времена, заменён на официальный), The Moody Blues “Keys Of The Kingdom”, Passio Secundum Matteum “Latte E Miele”, Anthony Phillips & Harry Williamson with Didier Malherbe “Battle Of The Birds. A Celtic Tale Narrated By Gilli Smyth”, Аквариум «Недобрые Песни. 28.11.1982» (CD-R bootleg), Ария «Беспечный Ангел», Мастер «Мастер» (даже в детстве музыка группы казалась мне слишком прямолинейной и тяжелой, да и лучшие вещи на альбоме из репертура Арии, но с одним исключением: баллада «Ещё Раз Ночь», на мой взгляд, более чем уважительный повод для покупки), Мельница «Дорога Сна» (довольно пресные мелодии, но в чисто фолковом ключе), Мельница «Перевал» (этот диск звучит лучше, чем «Зов Крови», да и ‘Королевна’, сделанная в стиле Сергея Калугина, заслуживает всяческих похвал, но периодически встречающийся мужской вокал и некоторая невнятность остального материала не позволяют включить диск в рекомендации за этот месяц).
 


Август 2007 года

1. John Cale “Circus Live” Пожалуй, главное достоинство концерта заключается в невероятной энергии Джона Кэйла. Не скажу, что мне понравились все песни, но диск я слушал с огромным удовольствием. Особенно мне пришлось по душе выступление в Амстердаме. Кроме того, Кэйлу удалось совместить небрежное и резкое звучание в духе Velvet Underground с современными электронными «фишками», так что понять, что выступает «ветеран рок-н-ролла», просто невозможно.

2. Nick Cave & The Bad Seeds “Nocturama” Ещё один отличный диск от Ника Кэйва. Меланхоличных баллад и жёстких, агрессивных песен в характерной для более ранних альбомов манере приблизительно поровну.

3. Focus “Moving Waves” (remastered edition) Ещё один шикарный диск, который заслуживал лучшего звука. Великолепно!

4. Focus “III” (remastered edition) Аналогично п.2.

5. Peter Hammill “The Future Now” (Remastered edition with bonus tracks) Возможно, эксперименты Хэммилла со звуком, запечатлённые на этом альбоме, сейчас звучат несколько наивно, но на качестве музыкального материала это не сказалось. Болезненно резкий и чистый звук ремастера, пожалуй, идеально отражает изначальное намерение Питера, а два бонуса: ‘If I Could’ и ‘The Mousetrap (Caught In)’, взятые со знаменитого бутлега “Skeletons Of Songs”, ещё в большей степени оправдывают приобретение.

6. Ken Hensley “Blood On The Highway. When Too Many Dreams Come True. The Ken Hensley Story” Впервые мне действительно понравился сольный альбом Кена Хэнсли. Получился добротный хард-рок с реверансами в сторону «хипов», но пободрее. Невероятно хороши Йорн Ланде и Джон Лоутон на вокале, Гленн Хьюз в качестве гостя порадовал, но не будь его голоса на диске, художественная ценность последнего едва ли уменьшилась бы. Уверен, что именно такой материал каждый раз ожидали услышать фэны UH, приобретая новый сольный опус Хэнсли, но только теперь их ожидания оправданы в полной мере.

7. Marillion “Bielefeld, Germany, 20 March 1994” Хотя я до сих пор считаю, что лучшее исполнение “Brave” запечатлено на номерном концертнике “Made Again”, этот диск лишь немногим ему уступает, сэт-лист 2-ого CD не оригинален, но исполнен также безупречно, особенно хороша ‘Cover My Eyes’.

8. The Alan Parsons Project “Vulture Culture” (Remastered edition with bonus tracks) Многим не нравится «поздний» период существования проекта «хитовостью», мне же напротив этот опус нравится больше, чем тот же “I Robot”, например. Именно в 80-ые группа добилась оптимального баланса между мелодичностью и достаточно сложными аранжировками. Пусть этот диск уступает “Eye In The Sky”, он содержит немало великолепных композиций. А на новом издании появилась ещё и прекрасная акустическая баллада ‘No Answers Only Questions’ (замечу, не слишком похожая на остальное творчество проекта).

9. Tennant / Lowe “Battleship Potemkin” Pet Shop Boys при участии Дрезденского Симонического оркестра неожиданно записали саундтрек для классического фильма «Броненосец Потёмкин». Несмотря на то, что характерная для дуэта мелодика чувствуется на протяжении всего диска, результат настолько отличается от их обычных работ, что выпущен диск не под лэйблом PSB, а как работа дуэта Tennant / Lowe.

10. Vlatko Stefanovski & Miroslav Tadic “Live In Belgrade” Очень приятный диск акустической гитарной музыки, этакая смесь ‘guitar craft’ и Ивана Смирнова. Два великолепных балканских гитариста аранжировали традиционные македонские мелодии для двух гитар. Кстати, в 1997 году серба Мирослава Тадича журнал ‘Guitar Player’ отметил как одного из наиболее радикальных и самобытных гитаристов, а македонец Влатко Стефановски является одним из ведущих балканских гитаристов, кроме того, ему доводилось работать с Тони Левином.

Также впервые прослушаны: Black Sabbath “Live Evil”, Deep Purple “Haunted” (EU single), Dio “Diamonds – The Best Of Dio”, No-Man “Flowermix”, No-Man “Dry Cleaning Ray”, No-Man “Heaven Taste”, The Alan Parsons Project “I Robot” (remastered edition with bonus tracks), The Alan Parsons Project “Pyramid”, Radiohead “Kid A”, Radiohead “Amnesiac”, Rainbow “Rising” (remastered edition), Rainbow “Long Live Rock’n’Roll” (remastered edition), Rainbow “Straight Between The Eyes” (remastered edition), Rainbow “Finyl Vinyl” (remastered edition), Roxy Music “For Your Pleasure” (Japanese mini-sleeve remastered edition), Roxy Music “Country Life” (Japanese mini-sleeve remastered edition), V/A “Пипл Про | To People” (на самом деле неплохой трибьют, безупречно и с драйвом сыгран и записан, но ничего выдающегося), Whitesnake “Restless Heart” (заменил пиратский диск на легальный, альбом очень даже приличный).
 


Июль 2007 года

1. Asia “Official Bootleg. Live In the UK. Vol.2. November 30, 2006. Carling Academy, Glasgow, UK” Если бы группа давала такие концерты в начале своей карьеры, едва ли кто-то был бы разочарован. Звучание квартета куда более роковое и менее причёсанное, нежели на студийных альбомах. С таким звуком группа куда ближе к арт-року, нежели к AOR. Кроме того, аранжировки некоторых песен изменены по сравнению с оригиналами. На данном диске Asia звучит более сыгранно, чем на бутлегах с американского тура того же года, даже ‘Roundabout’, не слишком удававшийся раньше, исполнен теперь вполне пристойно (хотя разок группа «спотыкается»-таки). Одним из самых замечательных моментов является исполнение полноценной версии ‘Video Killed A Radio Star’ с вокалом Джона Уэттона, соло Стива Хау и полноценной ритм-секцией. Версия Asia даже превзошла оригинал. Приятно было услышать и акустическую версию ‘Ride Easy’. Я бы лишь попенял издателям на то, что при сведении акцент сделан на гитаре Стива Хау, при этом ритм-секция оказалась на втором плане, а клавишные хорошо слышно лишь во время соло. Но в целом, все ОК, диск развеял мой скепсис относительно воссоединения оригинального состава. Буду ждать нового студийного альбома.

2. Emerson, Lake & Powell “The Sprocket Sessions. An Official Bootleg” Именно с пластинки Emerson, Lake & Powell началось в своё время моё знакомство с ELP, и до сих пор к материалу с того альбома я испытываю слабость. Данный релиз – приличного качества запись репетиций трио в процессе подготовки к турне 1986 года. На самом деле очень неплохо, плюс на ‘The Score’ появились ньюансы, отсутствовавшие на оригинальной версии, а классический материал с Пауэллом на ударных ничуть не потерял.

3. Focus “In & Out Of Focus” (remastered edition) Этот диск был и остаётся в дискографии группы моим любимым. Звук ремастера 2001 года просто великолепен.

4. Peter Hammill “Over” (remastered edition with bonus tracks) Как ни цинично это прозвучит, если бы не болезненный разрыв Питера Хэммилла с женой, не увидел бы свет один из ярчайших его сольных альбомов. Едва ли есть ещё хотя бы один пример столь доскональной анатомии собственной душевной боли. ‘Time Heals’ всегда была одной из любимых моих песен, что, возможно, обусловлено тем периодом в моей жизни, когда я впервые её услышал. Ремастер значительно выигрывает в плане звучания, кроме того, интересны и три бонуса: ‘Betrayed’ и ‘Autumn’ с шоу Джона Пила и альтернативная версия ‘This Side Of The Looking Glass’.

5. Procol Harum “Something Magic” На удивление сильный альбом группы, с творчеством которой до сравнительно недавнего времени я был знаком весьма поверхностно. Диск невероятно хорош, однако очевидно, что крайне несовременен даже для 1977 года. Качественный и разнообразный арт-рок, причем одна из композиций аж в 3 частях общей продолжительностью почти 20 минут. На издании 2000 года имеются и два бонуса, один из которых, жёсткая и ритмичная композиция ‘Wizard Man’, мне очень понравилась.

6. Satin Whale “Lost Mankind” К сожалению, у меня имеется явно пиратское издание (судя по всему, лэйбла Germanofon) с одним лишь номером 941036. Немцы играют качественный рок с небольшими реверансами в сторону Uriah Heep и Jethro Tull, я бы не стал называть их творчество шедевральным, но если Вам нравится «умная» рок-музыка 70-ых годов, Satin Whale вас порадуют.

7. V/A “Pink Floyd’s The Wall Revisited” В отличие от предыдущего флойдовского трибьюта Билли Шервуда, этот, пожалуй, стоит послушать. Едва ли звездному составу музыкантов удалось что-то добавить к каноническому альбому, однако, удалось ничего не испортить (за редчайшим исключением). Начнём с того, что услышать Йэна Андерсона, исполняющего ‘The Thin Ice’ (это словосочетание мы часто слышали из его уст, но совершенно по другому поводу), а позже его дуэт с Эдрианом Бэлью на ‘Is There Anybody Out There’ – это уже невероятно, а ‘Mother’ в исполнении Джона Уэттона или ‘Nobody Home’ с Риком Уэйкманом?! Отличился и Гленн Хьюз, великолепно исполнивший ‘Young Lust’ (одна из немногих композиций, перекочевавших с “An All Star Lineup Performing The Songs Of Pink Floyd”). Есть, конечно, и посредственные версии, но в целом, получилось здорово: чувствуется, что сделано с любовью.

8. Zodiac “Disco Alliance / Music In Universe” Про эту группу из Латвии я слышал очень много, но лишь купив диск, понял, что знал почти все их композиции, ошибочно считая их творчеством Дидье Маруани или Жана-Мишеля Жарра. То, что такой альбом музыканты из Латвии смогли записать в советскую эпоху, просто невероятно: звучание у диска на 100% «фирменное». Несмотря на явное влияние Space, мелодии Zodiac едва ли уступают французам.

9. Евгений Крылатов «Гостья Из Будущего И Другие... Оригинальный Саундтрек» Вообще-то диск я покупал в надежде заполучить мелодию, звучавшую в титрах, однако несмотря на гордое название «Оригинальный саундтрек», основной темы, исполненной на синтезаторе, на диске нет, зато в избытке глумливых мелодий, перекочевавших в последствии в «Ералаш», которые, если честно, мне и в детстве-то не особенно нравились… Тем не менее, диск вполне приличный (за исключением упомянутых выше «пиратских» тем: трэки 2, 4, 5, 8-10 можно смело опустить) - великолепная заглавная тема имеется в другой аранжировке (с оркестром) и аж в двух версиях, встречается ещё несколько приятных мелодий, так что покупкой я в целом остался доволен.

10. Алексей Рыбников «Музыка Космоса» Супер-диск! То, что Рыбников совершенно потрясающий композитор, не нуждается в доказательствах, однако идея выпуска «тематических» сборников, на которых были бы собраны композиции к кинофильмам, заслуживает отдельной благодарности. Замечательная музыка к к/ф «Через Тернии К Звездам», «Большое Космическое Путешествие» и «Полет С Космонавтом» (последний я, кстати, так и не видел) теперь ремастирована (звук практически безупречен) и собрана на одном диске.

Также впервые прослушаны: Atoll “Rock Puzzle” (альбом любопытен, даже если не принимать во внимание бонусы с вокалом Уэттона, но не скажу, чтобы музыка мне уж очень понравилась), Depeche Mode “Some Great Reward” (remastered edition) (на самом деле великолепный альбом, однако радикальных изменений качества звучания я не услышал – впрочем, это не недостаток ремастеринга, а достоинство оригинальной записи), Emerson, Lake & Palmer “The Manticore Vaults, Vol. 2” (даже для коллекционера бутлегов, коим является Ваш покорный слуга, этот релиз – не особенно ценное приобретение: из 4 концертов лишь 1 неплохо записан, причем по бутлежным меркам, оставшиеся не только весьма убого звучат, но и в значительной мере повторяют друг друга), Yngwe Guddal & Roger T. Matte “Genesis For Two Grand Pianos” (диск показался мне скучным, хотя нельзя не признать, что похвала Стива Хакетта и сравнение их аранжировок с манерой Стравинского, в целом, оправданы), Peter Hammill “A Black Box” (remastered edition) (это один из моих любимейших хэммилловских дисков, однако никаких бонусов на новом издании нет, так что если вы не гонитесь за улучшенным звучанием, можете сэкономить), Helloween “Live In Sao Paolo” (концерт не плох, но на первом CD рёв аудитории перекрывает звучание группы, что делает концертник крайне неудобоваримым), Paul McCartney “Memory Almost Full”, Nine Horses “Money For All”, Porcupine Tree “Stupid Dream” (CD+DVDA 2006 edition) (альбом мне очень нравится, но меня устраивало и прежнее издание, а фанатом звука в DVDA 5.1 я не являюсь), Rainbow “Ritchie Blackmore’s Rainbow” (remastered edition), Rainbow “Bent Out Of Shape” (remastered edition) (оба диска хороши, и отлично звучат в новом издании, но улучшился звук не радикально, как, например, с KC и VDGG, и нужны ли они Вам без дополнительных материалов – я судить не берусь), Shadowland “Mad As Hatter”, Vatra Na Nebu “Teska Uremena” (сербские хард-рокеры, очень смахивающие на Whitesnake, но без ярких песен), Мельница «Зов Крови» (не скажу, что альбом мне не понравился вовсе, но это не фолк-рок, а скорее, русский рок, умело закамуфлированный под фолк: к позднему Наутилусу и Алисе эти песни куда ближе, чем к Желанной с Farlanders, впрочем влияние последних в одной из песен, ‘Сестра’, довольно очевидно, а пару раз нет-нет да и проглянет хитрый прищур БГ времён «Русского Альбома»).
 


Июнь 2007 года

1. Depeche Mode “Leave In Silence” Было время, когда я записывал все попадавшиеся синглы и ремиксы DM. Теперь к бесчисленным синглам группы я охладел, но некоторые из них с удовольствием прикупаю. На диске 3 версии заглавной композиции и 2 инструментальных версии ‘My Secret Garden’. Обе композиции – одни из лучших у группы.

2. Helloween “Rabbit Don’t Come Easy” Группа записала очень цельный и плотный альбом, который совершенно неожиданно напомнил мне дебютный. К сожалению, новой ‘How Many Tears’ на диске нет, но «средняя температура по больнице» в норме. На твёрдую четвёрку, короче, а для поклонников «вагнеровского металла», может и на 5 с плюсом.

3. Jade Warrior “Breathing The Storm” Полностью инструментальный альбом позднего периода. Вызывает определённые ассоциации с King Crimson и сольниками Тони Левина плюс ярко выраженные восточные мотивы.

4. Greg Lake “Manoeuvres” С удовольствием послушал купленный «для коллекции» сольник Грэга Лэйка, в отношении которого не питал особенных надежд. Оказалось, что альбом просто отличный. Часть песен представляет собой отменный хард-рок, достойный Deep Purple и Rainbow, часть - типичные (правда чуть нудноватые) лэйковские баллады, и лишь одна вещь, ‘It’s You You’ve Gotta Believe’, стилистически близка музыке ELP. К сожалению, буклет ремастированного издания крайне неинформативен, стоит лишь благодарность Гари Муру, остальные музыканты неизвестны…

5. No-Man “All That You Are” Отличный миньон с несколькими раритетами периода "Returning Jesus”. Среди участников записи Стив Дэнсен, Колин Эдвин и Тео Трэвис.

6. OSI “re: free” Ремиксы к новому альбому проекта в количестве 3 штук, плюс видео-клип. Очень любопытно, особенно если учесть минимальные затраты на покупку лицензионного издания.

7. Pink Floyd “1967: The First 3 Singles” Нужен ли этот диск тем, у кого уже есть “Relics” и “Early Singles”? На мой взгляд, да: во-первых, это оригинальная монофоническая запись. Вы, должно быть, знаете, что зачастую монофонические и стереофонические версии различались (особенно это заметно на ‘Paintbox’). Во-вторых, звучание ‘Arnold Layne’ и ‘See Emily Play’ мне понравилось больше, чем на упомянутых выше “Relics”.

8. Kimmo Pohjonen “Iron Lung” Первый в моей коллекции сольник Киммо произвел впечатление, лишь немногим уступающее KTU: то, что он делает на аккордеоне, просто невероятно: что это «электро-акустика», «саундскэйпы» или нечто неизвестное науке? Классификации его музыка не поддаётся… Однако Концерн «СОЮЗ», выпустивший диск, допустил досадную оплошность: появились паузы между трэками, что раздражает, поскольку некоторые композиции явно должны были переходить одна в другую. Впрочем, возможно, та же проблема была на оригинале…

9. Van Der Graaf Generator “The Least We Can Do Is Wave To Each Other” (remastered edition with bonus tracks) Вот это да: с первых аккордов ‘Darkness (11/11)’ понимаешь, что прежде этот альбом звучал как-то по-другому - таких роскошных глубоких басов прежде не было. Новый ремастер позволяет заново влюбиться в хорошо знакомую музыку. Бонусы также кстати: это выходившая лишь на сборнике “I Prophesy Disaster” ‘Boat Of Millions Of Years’ и ‘Refugees’ (single version). С последней, кстати, я не смог разобраться: на упомянутом выше сборнике также есть версия ‘Refugees’, отличная от альбомной. Я был уверен, что это версия с сингла, однако, бонус-трэк отличается как от альбомной версии, так и от версии со сборника.

10. Thom Yorke “The Eraser” Сольный альбом вокалиста Radiohead порадовал: с одной стороны, болезненная красота мелодий группы в музыке присутствует, но обрамляется она электронным минимализмом в духе “Blemish” Дэвида Силвиана.

Также прослушаны: Masterplan “Masterplan” (добротный немецкий пауэр, к сожалению, без выразительных песен, разве что ‘Heroes’ с вокалом Михаэля Киске действительно хороша), Marillion “Somewhere Else” (довольно унылый альбом хоть и содержит несколько приличных песен, но ни одной выдающейся), Rainbow “Live In Munich 1977” (нельзя сказать, что концерт плохой: куча длиннющих соло, исполнено довольно бодренько, но как-то не зацепило), Whitesnake “Live… In The Shadow Of The Blues” (довольно энергичный концерт сведён очень посредственно, если, конечно, проблема не в лицензионном издании, а новые песни совершенно невыразительны), V/A «Усадьба Джаз. III Фестиваль На Открытом Воздухе» (сборник от участников прошлогоднего фестиваля в Архангельском, в продаже, к сожалению, отсутствует).
 


Май 2007 года

1. Steve Hackett “Defector” (remastered edition with bonus tracks) Очень удачный диск представляет то, в каком направлении могли бы двигаться Genesis, останься Хакетт их участником: арт-рок со слегка модернизированным в соответствии с веяниями времени звучанием. Звук теперь нареканий не вызывает, бонусы также неплохи: композиция ‘Hercules Unchained’ – вообще настоящий сюрприз, большая её часть скорее вписалась бы в репертуар Black Sabbath, кроме того, в паре эпизодов проявляется вляиние Роберта Фриппа периода “Exposure”. Ещё имеются три концертных вещи: ‘Sentimental Institution’, ‘The Steppes’ и ‘Clocks – The Angel Of Mons’.

2. Peter Hammill “Fool’s Mate” (remastered edition with bonus tracks) Честно говоря, раньше этот диск не входил в число моих любимых, а теперь послушал новое издание и не перестаю удивляться совершенству этой работы. Звучание ремастера безупречно, кроме того, имеются 5 отличных демо-версий, чуть сыроватых, но в этом-то и прелесть.

3. Marillion “Corn Exchange, Cambridge, England. 17 September 1995” Ещё один великолепный концерт с тура к “Afraid of Sunlight”. Баланс между «фишевским» и «хогартовским» материалом идеален. Соединённые в мини-трилогию ‘Kaleigh’, ‘Lavender’ и ‘Afraid Of Sunlight’ великолепны, да и исполнение других вещей (‘Beautiful’, ‘Easter’, ‘Hard As Love’, ‘Cover My Eyes’, ‘No One Can’, ‘Great Escape’ и пр.) безукоризненно.

4. Modry Efect & Radim Hladik “The Blue Effect. A Benefit Of Radim Hladik” Ещё один диск чешского (тогда ещё с «чехословацкого») проекта. Этот альбом был записан в 1973 году, и музыка на нём ничуть не уступает грандам прогрессивного рока, творившим в то время. У группы нет прямых заимствований, но иногда проскальзывает что-то знакомое: то Jethro Tull неожиданно вспоминаешь, то PFM, а то и ранних King Crimson. Диск преимущественно инструментальный, так что те, кого смущает пение на языках братских народов (меня лично нет), альбом могут купить без опаски.

5. No-Man “Wild Opera” Замечательный альбом альтернативного поп-рока, который охарактеризовать сложно, но если попытаться, то это смесь Дэвида Боуи, Depeche Mode и King Crimson. Группа развлекает слушателя, то исполняя сложную музыку средствами, характерными для поп-музыки, то, напротив, маскируя простой мотив звукоизвлечением на грани авангарда. На диске вы также услышите Ричарда Барбьери, Мэла Коллинза и Роберта Фриппа.

6. RPWL “Stock” Впервые познакомился с творчеством этого пинкфлойдообразного коллектива. Альбом весьма неплох, хотя таких ярких и глубоких песен, как у Pink Floyd, у немцев нет. Понравилась интересная кавер-версия барреттовской ‘Opel’.

7. Spock’s Beard “Spock’s Beard” Несмотря на узнаваемый саунд, на новом альбоме группа ещё дальше ушла от морзовской мелодики. Теперь, помимо грандов арт-рока, в музыке появились элементы, вызывающие ассоциации с Led Zeppelin и в меньшей степени с Deep Purple. Диск, как мне кажется, немного слабее двух предшествующих, но, тем не менее, отменного качества.

8. Van Der Graaf Generator “Godbluff” (remastered edition with bonus tracks) Ну что тут писать, диск потрясающий, и я уверен, что прежнее издание Вам стоит поменять на новое. Во-первых, я обнаружил ряд нюансов, которые прежде не слышал, хотя альбом слушал так часто, что, казалось, знаю каждую ноту. Во-вторых, концертные записи ‘Forsaken Gardens’ и ‘A Louse Is Not A Home’ в качестве бонусов более чем уместны, даже несмотря на посредственное (но вполне достойно реставрированное) качество записи.

9. V/A “Leonard Cohen. I’m Your Man. Motion Picture Soundtrack” Диск песен Коэна в исполнении таких артистов как Ник Кэйв, Джарвис Кокер, Руфус Уэйнрайт и U2. Оригиналы остались непревзойдёнными, но слушать приятно.

10. Маленькие Трагедии «Возвращение» Слышал об этой группе много, но диск купить сподобился только сейчас. В целом, впечатление хорошее, хотя и не без оговорок. Музыка на диске условно делится на два направления: умелое подражание ELP, доведённое до совершенства, и красивый арт-рок без явно выраженного влияния грандов (например, ‘Мечты’ и ‘Canzona’). Красивых и интересных мелодий на альбоме немало, исполнено всё мастерски, да и идея использовать стихи Гумилёва (в отсутствие собственных Синфилдов J) мне показалась удачной. Теперь о грустном. Во-первых, сведён диск так себе: когда играют один-два инструмента, все ещё ничего, но стоит группе вступить разом, получается каша. Кроме того, следовало бы усилить бас-гитару, а так явный перебор с высокими и средними частотами (впрочем, допускаю, что это болезнь русских лицензионных дисков), а про наличие саксофона я узнал только из буклета. Во-вторых, на композиции «Умный дьявол» проскользнуло что-то до боли напоминающее по стилю чудовищные песни позднего советского периода, типа «Не вешать нос, гардемарины» и ещё более ужасающий хит про «предстоит учиться мне в университете». Сходство достигается за счёт вокала и примитивных басовых партий, типа «умц-умц». А вокал, мягко говоря, не самая сильная сторона группы: особого раздражения не вызывает, но пение довольно слабых голосов в унисон (я не разобрался, то ли это многократное наложение вокала Геннадия Ильина, то ли его дуэт с Олегом Бабиным) немного портит общее впечатление.

Также прослушаны: Asia “Official Bootleg. Live In The U.K. November 28, 2006. Carling Academy, Liverpool, U.K.”, Draconic “Conflux” (лучший саундтрек к термину «ужоснах!»), Duran Duran “Greatest”, Toto “Falling In Between”, Roger Waters “Ca Ira. There Is Hope”, Гражданская Оборона «Долгая Счастливая Жизнь», Сергей Калугин «Четыре Жизни К Востоку От Рая Возле Красных Холмов» (4 CD-R bootleg), Зоран Старчевић «Сербиjа. Традиционална Музика Србиjе»
 


Апрель 2007 года

1. Akacia “The Brass Serpent” Не скажу, что на диске представлено что-то выдающееся, однако, общее впечатление от прослушивания приятное. Отдалённо напоминает былых Spock’s Beard, однако с заметным влиянием Uriah Heep. Сходство с творчеством Нила Морза усугубляется христианскими текстами.

2. Deep Purple “Live At Montreux 1996” Превосходный концертный диск: несмотря на то, что большая часть материала повторяется из альбома в альбом, слушать интересно. Особенно хороши ‘When A Blind Man Cries’ и ‘Black Night’. А вот с бонус-трэками (запись сделана там же, но в 2000 году) ситуация не столь радужная: если ‘Fools’, растянутая в несколько раз, в целом удалась, то любимая мной ‘Sometimes I Feel Like Screaming’ исполнена весьма посредственно.

3. David Gilmour “Arnold Layne” Я просто не мог удержаться от соблазна приобрести этот сингл, и не пожалел, хотя, положа руку на сердце, ценность у него скорее историческая, нежели художественная. Оригинальную версию песни превзойти не удалось ни Дэвиду Боуи (творчество которого я очень люблю, но истина дороже: на этот раз спел он весьма посредственно), ни Ричарду Райту (кстати, версия с его вокалом мне неожиданно понравилась куда больше). ‘Dark Globe’ была очень трогательно исполнена Гилмором (заметно, что в некоторых местах он поёт на пределе своих возможностей). Надеюсь, что истинной причиной издания сингла с барреттовскими песнями явилось желание отдать дань памяти старинному приятелю и заразить его музыкой ту часть аудитории, для которой Pink Floyd – это, в первую очередь, группа, записавшая “The Wall”. Правда, есть у меня подозрение, что не последнюю роль сыграло желание вновь доказать “which one is Pink”, поскольку именно участие Роджера Уотерса в реюнионе для “Live 8” стало сенсацией, что не могло не задеть Дэвида, полагавшего, что битва за наследие Pink Floyd выиграна им раз и навсегда.

4. Jade Warrior “Jade Warrior” Эта группа всегда держалась особняком среди прочих арт-роковых исполнителей начала 70-ых. У них никогда не было популярности, сопоставимой с King Crimson или Jethro Tull, например, однако самобытная музыка обеспечила музыкантам культовый статус. Можно найти определённое сходство с Кримзон синфилдовского периода и Талл, но оно не является определяющим. Созерцательная, чуть отстранённая полуакустическая музыка с редкими рваными пассажами электро-гитары.

5. Daniel Lanois “Acadie” Сольный альбом сопродюсера большинства альбомов U2, поэтому неудивительно появление Брайана и Роджера Ино, Эдама Клэйтона и Лари Маллена. Музыка похожа и на творения Ино, и на U2 (разве что без ярко выраженных хитов).

6. The Mahavishnu Orchestra “The Inner Mounting Flame” Ещё один ремастер был приобретён вслед за “Birds Of Fire”. Звучание потрясающее, а музыка, пожалуй, даже сильнее, чем на вышеупомянутом альбоме. Снова во время прослушивания диска невольно ловишь себя на мысли, что без этой группы King Crimson 1972-74 г.г. звучали бы совсем по-другому – колоссальное влияние очевидно.

7. Pet Shop Boys “Concrete. In Concert At The Mermaid Theatre For Radio 2 With The BBC Concert Orchestra, Monday May 8th, 2006” Неожиданно для всех, после почти 20 лет существования, поп-дуэт выпустил концертный альбом, да ещё и с участием Концертного оркестра Би-Би-Си. Причем с оркестром поп-дуэт звучит куда органичнее, чем большинство рок-групп, «грешащих» в последние годы привлечением симфонических оркестров для своих концертных выступлений. PSB «сделали» их всех. Впрочем, на этот раз называть группу дуэтом – не совсем верно, поскольку с ними выступают гитаристы Фил Палмер (Dire Straits, Эрик Клэптон и др.) и Стив Липсон (Пол Маккартни, Энни Леннокс и др.), Энн Дадли (Art Of Noise, автор саундтрэков к «Десятому Королевству», «Дживс и Вустер» и «Американская История Х») на клавишных, а также Пол Робинсон (The Buggles, Оскар Петерсон, Вэн Моррисон, Пол Маккартни и др.) за живыми ударными и сам Трэвор Хорн на бас-гитаре. Последние два инструмента с музыкой PSB обычно не ассоциируются, но такие песни, как ’Sodom & Gomorrah Show’ и ‘It’s A Sin’, от этого только выиграли. Причём во время последней главный рефрен, исполняемый обычно на синтезаторе, играет оркестр. Вместе всё это звучит невероятно. Ещё добавлю, что в качестве гостей присутствуют Руфус Уэйнрайт, гениально исполнивший ‘Casanova In Hell’, и Робби Уильямс, блестяще спевший ‘Jealousy’.

8. Pink Floyd “Learning To Fly” На сингле всего 4 трэка, но это не умаляет его художественной (а теперь уже и коллекционной) ценности: заглавная композиция и особо любимая мной, написанная в соавторстве с Филом Манзанера, ‘One Slip’ для этого сингла отредактированы. Кроме того, имеются ещё две версии замечательной инструментальной композиции ‘Terminal Frost’: альбомная и особо понравившаяся мне ‘Do Your Own Lead Version’.

9. Place Vendome “Place Vendome” Отменный проект с участием Михаэля Киске, который исполняет все вокальные партии. В отличие от «мягких» сольников Михаэля, музыка PV жёстче, однако с каноническими альбомами Helloween она также имеет мало общего. Добротный, мелодичный хард-рок с массой ярких песен.

10. Оргия Праведников «Уходящее Солнце» Выхода этого альбома я ждал с волнением: сможет ли группа записать что-то более мощное, нежели «Двери! Двери!»? И снова чудо – альбом стал шагом вперёд, вновь доказав, что у группы в России просто нет конкурентов. Сразу хочу отметить, что хотя стиль Оргии не претерпел значительных изменений, звучание диска разительно отличается в лучшую сторону от предыдущих работ. Впервые группе удалось достичь идеального равновесия между различными инструментами, так что в прошлом остались выпяченная электро-гитара, глушащая акустику, флейту и вокал, болезненно-резкий переход от акустических пассажей к жесточайшим запилам. На этот раз хорошо слышно всех, при этом, как я уже писал, звучание не стало мягче. Материал: привычное сочетание изящных мелодий с мощнейшим саундом, потрясающие тексты и виртуозное исполнение. Мне сложно выделить какую-то одну композицию – они хороши все. «Офис», возможно, первая по-настоящему «прог-металлическая» композиция, в музыкальном плане отсылающая к Dream Theater, а в плане текстов, жёстко посылающая всю цивилизацию офисных клерков (к которой я не без сожаления отношу и себя) в длительное путешествие на х…, из которого возврата не будет. «Хуанхэ» мне очень нравилась и на концертах, наконец-то появилась достойная студийная версия. Потрясла полноценная версия «Станции Мёртвых Сердец», которую до сих пор я слышал только в акустике. «Das Boot» - ещё одна композиция с мощнейшим идейным зарядом. История о гибнущей в пустыне подводной лодке неожиданно вызвала ассоциацию со знаменитой жёлтой субмариной, которая, всплыв почти через сорок лет после начала путешествия, оказывается среди выжженного песка. Таким ли видели будущее её создатели, которые в середине 60-ых думали, что участвуют в построении мира, основанного на любви? «Млечный Путь» - ещё одна потрясающая вещь, которая с полным правом может быть классифицирована как «прогрессивный металл». Наконец-то записан «Сицилийский Виноград» в новой аранжировке: кому-то, возможно, по душе старая версия, но я обеими руками за нынешнюю: песня приобрела совершенно новое звучание, теперь это не просто калугинская вещь, адаптированная под новую тогда группу, а результат совместного творчества. «Время Тьмы» неожиданно напомнил творчество БГ, чего раньше не случалось, несмотря на уважение и любовь к последнему со стороны Сергея Калугина. Чуть сыроватым показался «Армагеддон FM», который Оргии Праведников, видимо, ещё предстоит довести до ума в ходе концертных выступлений.

Также прослушаны: Jon Anderson “The Lost Tapes Sampler”, Asia “Live At Trump Marina Casino, Atlantic City, NJ. August 31, 2006” (2 CD-R bootleg); Peter Hammill “Singularity”, Didier Lockwood “New World”, Sanja & Sloba “Delta project + Traffic Remix”, Van Der Graaf Generator “Sill Life” (remastered edition with bonus track) (на самом деле я убеждён, что предыдущие издания VDGG стоит заменить на ремастеры, а один из сильнейших альбомов группы - тем более; но если Вы не аудиофил и приобретаете ремастированные издания лишь из-за бонус-трэков, то не уверен, что единственный бонус ‘Gog’ в жуткой записи 1975 года того стоит), John Wetton & The Paul Green School Of Rock Music “Live In Downingtown, March 16, 2006” (CD-R bootleg).
 


Март 2007 года

1. Miles Davis “Kind Of Blue” Отличное переиздание одного из ключевых альбомов в истории джазовой музыки. Помимо того, что звук получился очень насыщенным и тёплым, исправлена и давнишняя оплошность: для прежних изданий использовалась запись, сделанная на том студийном аппарате (всего их было три), у которого были проблемы со скоростью. Кроме того, эта музыка настолько опередила своё время, что и сейчас при прослушивании невозможно поверить, что запись сделана в 1959 году (это же замечание можно отнести и к качеству звучания диска). Кроме того, в новое издание включён бонус: альтернативная версия ‘Flamenco Sketches’, которая мне понравилась даже сильнее, чем оригинал.

2. Electric Light Orchestra “The Night The Light Went On (In Long Beach). Live 1974” Отличный концерт группы раннего арт-роковго периода (впрочем, более поздние работы мне нравятся не меньше). Особо выделил бы соло Мика Каминского – это нечто, да и в целом получилось удивительное сочетание рок-н-ролльного драйва и изящных пассажей с вкраплениями классической музыки.

3. David Gilmour “Smile” Одна из наиболее приличных композиций с неоднозначного сольного альбома Дэвида Гилмора дополнена потрясающим инструменталом ‘Island Jam’, который куда в большей степени заслуживает внимания любителей Pink Floyd, нежели большая часть материала с “On An Island”.

4. Roy Harper “Return Of The Sophisticated Beggar” Переиздание дебютного альбома одного из героев британской рок-сцены конца 60-ых. Преимущественно акустический фолк-рок с редкими электрическими вкраплениями. Совершенно очевидно, что и Pink Floyd (раннего пост-барреттовского периода), да и сам Сид находились под определённым влиянием Харпера (сравните ‘October the 12th’ c ‘Grantchester Meadows’). В общем, любителям фолк-рока и психоделического рока альбом безусловно понравится. Кстати, хотя этой информации и нет на обложке, достоверно известно, что Ричи Блэкмор принимал участие в записи.

5. Mahavishnu Orchestra “Birds of Fire” Изданные нашими пиратами Mahavishnu у меня были и раньше, но до официальных изданий дело дошло только теперь. Отменный диск музыкантов, заложивших основы fusion и оказавших огромное влияние как на джазовую, так и на роковую сцену: прислушайтесь внимательно, и вы явственно услышите, откуда «растут» импровизации King Crimson 72-74 годов.

6. Neal Morse “One” И снова Нил Морз не удивил: его новый альбом едва ли отличается от всего того, что было сделано им ещё во времена Spock’s Beard. Впрочем, разве это так уж страшно? До тех пор, пока на диске имеется достойный музыкальный материал, пусть и не слишком оригинальный, я ничего не имею против. Правда, должен признаться, что на этот раз продолжительные «эпики» удались Морзу в меньшей степени, чем песни покороче и попроще. В чём тут дело, мне судить сложно. Кроме того, несмотря на помощь Майка Портного, этот диск уступает предыдущим двум.

7. Righteous Brothers “The Universal Masters Collection. Classic Righteous Brothers” Всего на диске 18 песен, записанных в период с 1964 по 1968 год. Наверняка вам хорошо знакома ‘Unchained Melody’: гениальная песня, ставшая знаменитой именно в исполнении дуэта. О них мало что известно, а ведь когда-то Righteous Brothers катались в турне по Штатам вместе с The Beatles и были подопечными самого Фила Спектора. До смерти одного из «братьев» (сейчас не вспомню, кого именно), группа продолжала существовать (с различными перерывами) и время от времени давала концерты (как правило, в Лас-Вегасе). Если у вас появится желание послушать ‘oldies’, RB, пожалуй, оптимальный вариант. На этой компиляции вы найдёте получившие вторую (если не тридцать пятую) жизнь благодаря Брайану Фэрри ‘Will You Love Me Tomorrow’ и ‘In The Midnight Hour’, а также ‘The Great Pretender’, ‘You’ve Lost That Lovin’ Feeling’ и, разумеется, великую ‘Unchained Melody’. Я слушал с огромным удовольствием.

8. Soft Works “Abracadabra” Блестящая работа в исполнении Элтона Дина, Аллана Холдсуорта, Хью Хоппера и Джона Маршалла. Если вам нравятся Soft Machine и ранние диски Бруфорда, берите - не прогадаете.

9. Sting “Songs From The Labyrinth” Довольно неожиданный диск: Стинг исполняет песни Джона Даулэнда, жившего в 16-ом столетии, а аккомпанирует ему Эдин Карамазов на лютне. Может быть кому-то из поклонников Стинга диск и не понравится, но также вероятно, что кто-то прежде творчеством Гордона Самнера не интересовавшийся, прослушает этот альбом с удовольствием. Старинная лютневая музыка и классическая английская поэзия – если это сочетание вас не пугает, купите – не пожалеете.

10. John Wetton & Geoffrey Downes “iCon. Acoustic TV Broadcast” Приятный акустический концерт в формате трио: Джон Уэттон, Джэфф Даунс и Хью Макдауэлл. В акустике песни iCon и Asia приобретают новое звучание, к тому же, концертное звучание трио не похоже и на различные акустические сольники Уэттона. На ‘In The End’ звучит записанный вокал Энни Хэслэм, т.к. без неё эту песню представить невозможно (кстати, на DVD за Энни открывает рот милая девушка).

Также прослушаны: Asia “Live At Water Street Music Hall, Rochester, NY, August 29, 2006” (2 CD-R bootleg), Peter Gabriel “IV” (remastered edition), GPS “Since You’ve Been Gone / New Jerusalem” (e-single), Neal Morse “?” (несмотря на участие Хакетта, Стольта, Портного и Рудесса, диск настолько похож на все, что делал Нил Морз до сих пор, что я лично притомился во время прослушивания), Pink Floyd “Delicate Sound Of Thunder” (давным-давно была у меня пластинка, но прослушав диск, я её не узнал: видимо, пока какой-нибудь Боб Людвиг, Дэвид Синглтон или Джэймс Гатри не ремастируют этот альбом, я так и буду с грустью вспоминать роскошный глубокий звук, который давала вертушка Вега-110 и колонки Grundig, и даже бонус в виде ‘Us And Them’ не спасает, кроме того, ‘Comfortably Numb так петь не надо), Porcupine Tree “Lightbulb Sun” (limited 2 CD edition) (диск великолепный, но большого смысла менять регулярную версию, на эту, не было), Procol Harum “Procol’s Ninth”, Toto “Bottom Of Your Soul. Summer 2006 – Tour Edition” (новая песня ‘Bottom Of Your Soul’ мне очень понравилась, но сам по себе релиз довольно бесполезный), Uriah Heep “Easy Livin’. The Singles A’s & B’s”.
 


Февраль 2007 года

1. John Greaves / David Cunningham “Greaves, Cunningham” Очень занятный диск: невероятное смешение стилей, от авангарда и RIO до пост-панка и поп-рока. Примечателен участием Джакко Джажика и Криса Блэгвэда.

2. The Hensley / Lawton Band “The Return” Не скажу, что на этом концертном альбоме вы услышите что-то по-настоящему выдающееся, но тем не менее, рискну предложить его Вашему вниманию. Оба музыканта исполняют материал Uriah Heep (кстати, в записи принял участие и Пол Ньютон) и совершенно очевидно, что делают это с удовольствием. Им не удалось преподнести хорошо знакомый слушателям материал в новом свете, но отработали Хэнсли и Лоутон на славу.

3. Jackson Heights “King Progress” Отличный альбом экс-участника The Nice Ли Джэксона. В отличие от Nice, в музыке отсутсвует псевдоклассическая составляющая, за которую отвечал Эмерсон. Группа исполняла лёгкий арт-рок с элементами психоделии. Должен заметить, что ‘Cry Of Eugene’ в исполнении Jackson Heights мне понравилась больше оригинала.

4. Tony Levin “Resonator” Тони Левин выпустил потрясающий диск, возможно, лучший в своей сольной дискографии. Не то, чтобы до сих пор хромало качество материала, но впервые работа получилась настолько цельной. У меня случился забавный казус: я забыл, что именно с утра поставил в чэйнджер и первые три минуты пытался понять, кто это играет: похоже на King Crimson времён “Thrak” и отчасти на The Beatles. Существенную часть материала группа Левина уже давно обкатала живьём, но лишь теперь эта музыка записана в законченном виде. И ‘Utopia’ (теперь с вокалом), и ‘Fragile As A Song’ звучат на диске безукоризненно, а ‘Sabre Dance’ значительно превосходит версию, услышанную мной на концерте в Москве. Из гостей отмечу Эдриана Бэлью и Стива Лукатэра.

5. Malibran “Oltre L’Ignoto” Отличный образчик итальянского прогрессива с блестящими аранжировками и немалым количеством любопытных музыкальных ходов. Есть, правда, пара маловыразительных песен, да и попытки разбавить классическое арт-роковое звучание современными «фишками» не всегда уместны, тем не менее, это очень хороший альбом. В конце имеется скрытый кавер Jethro Tull (отлично исполненный), тем не менее, в музыке Malibran влияние Андерсона не заметно.

6. Moraz – Bruford “Music For Piano And Drums” (remastered edition with bonus tracks) Гениальная работа дуэта дополнена тремя концертными бонусами 1985 года (кажется, они выходили на бутлеге “The Story Of PB”, который когда-то был у меня на кассете). Кроме того, издание дополнено бонус-диском с продолжительным интервью Билла Бруфорда, в котором тот рассказывает о новом лэйбле “Summerfold”, творчестве Earthworks и своём отношении к акустическим и электронным ударным. Всё это перемежается композициями с релизов Summerfold.

7. Porcupine Tree “Warszawa” Великолепный концерт 2001 года. Преимущественно исполняется материал с “Stupid Dream” и “Lightbulb Sun”. Полякам повезло.

8. John Wetton & Geoffrey Downes “ICON II: Rubicon” Отличный диск! На нём нет новой ‘In The End’, зато сам альбом получился даже более цельным, чем дебют. Помимо нескольких отменных композиций в характерном для Джона и Джэффа стиле, есть и неожиданности: например, заводная ирландская ‘Shannon’, ‘Tears Of Joy”, переработанная из сессий к несостоявшемуся реюниону U.K., и великолепный дуэт с Аннеке Ван Герсберген (The Gathering) на ‘To Catch A Thief’. Такие песни едва ли могли появиться на альбомах Asia.

9. Гражданская Оборона «Реанимация» Совершенно потрясающий диск, на котором представлена уникальная смесь психоделического рока, панка и даже арт-рока. С годами творчество Летова остаётся все таким же бескомпромиссным, однако доступная ему для самореализации звуковая палитра существенно расширяется. Ни одна из 14 новых вещей не вызывает нареканий: они практически безупречны. Замечу также, что некоторые особенности звукоизвлечения гитариста группы Александра Чеснакова наводят на мысль, что ему небезразлично творчество престарелого, лишённого слуха левши, ненавидящего фотовспышки во время концертов.

10. Нино Катамадзе & The Insight “Black” Диск Нино Катамадзе стал для меня удивительным открытием. Несмотря на то, что проект принято относить к «этно», собственно этнических мотивов там не так уж много. Вернее, они есть, но несколько вторичны. У меня музыка вызвала ассоциации с Mahavishnu и сольными работами Тони Левина. Добавьте к этому потрясающий вокал Нино и её чисто джазовую манеру исполнения, и у вас появится представление об этом альбоме. А из упомянутых выше этнических мотивов: несколько специфическая мелодика, тексты на грузинском и потрясающий кавер «Сулико» J Замечу, что альбом “White”, несмотря на частично совпадающий материал, мне понравился меньше: эксперименты с трип-хопом и попытка записать диск в стиле ‘easy listening’ в полной мере не удались, за исключением 2-3 песен. “Black” же, без преувеличений, великолепен.

Также прослушаны: Asia “The Definitive Collection” (ничего примечательного, кроме ремикса ‘Go’), Herb Heinz “Another”, Iommi “The 1996 DEP Sessions With Glenn Hughes”, Morse Portnoy George “Cover To Cover” (есть удачные версии, но преподнести хоть одну песню в новом свете музыкантам не удалось), Mujician “Spacetime”, The Police “Outlandos d’Amour” (25th anniversary remaster – потрясающе прозрачный звук, а сам альбом в рекламе не нуждается); Uriah Heep “Spellbinder”, Weather Report “The Best Of Weather Report”, Нино Катамадзе & The Insight “White”.
 


Январь 2007 года

1. ABBA “The Universal Masters Collection. Classic ABBA” Удивлены? Признаться, я тоже, хотя, вероятно, первой музыкой, которую я услышал помимо детских песен, был именно шведский квартет. Это, правда, не привило мне особой любви к их творчеству: песни типа ‘Waterloo’ или ‘I Do I Do I Do’ я до сих пор на дух не переношу. Прелесть данной компиляции в том, что указанных выше композиций нет, зато есть ‘Winner Takes It All’ и ‘Happy New Year’, которых мне было вполне достаточно, чтобы диск купить. На самом деле, есть у группы несколько песен, где на удивление гармонично удалось совместить доступную (при этом не примитивную) мелодию, богатые аранжировки и приличную лирику. Добавить к этому проникновенное исполнение, и получается стандарт настолько высокий для поп-музыки, что лишь немногим артистам после ABBA удалось к нему подобраться. Не скажу, что на диске собраны все самые известные композиции квартета: это не так, но то, что было интересно мне, там есть.

2. Blackmore’s Night “Winter Carols” Странно, что такой диск группа записала лишь сейчас. Идея, как кажется, лежала на поверхности. Разумеется, перепеть известные рождественские гимны, адаптировав их под свой стиль, для Ричи, Кэндис и компании не составило большого труда. Результат получился предсказуемым, но от этого ничуть не менее приятным. Если честно, удивило появление среди рождественских песен ‘Wish You Were Here’. Аранжировка новой версии мало отличается от представленной на дебютном альбоме, но тем не менее, рискну утверждать, что сыграна эта вещь теперь даже лучше.

3. Discipline “Unfolded Like Staircase” Вообще-то я уже слушал этот диск лет 6 назад, однако был это CD-R, причём несколько отредактированный подарившим мне его Дмитрием Тюриным (помните сайт art-rock.msk.ru?): если не ошибаюсь, Дима прибавил басов. А оригинал я услышал только теперь. На самом деле этот альбом сыграл с группой злую шутку: незадолго до его записи Мэттью Парментер серьёзно «подсел» на творчество Van Der Graaf Generator (которых при записи предыдущего альбома толком не слышал). С подачи прог-журналистов Discipline приобрели статус продолжателей дела VDGG, а Мэттью стали сравнивать с Питером Хэммиллом. Разумеется, тех, кто приобрёл “Unfolded Like Staircase” в надежде услышать новый “Still Life”, ждало разочарование - общего с VDGG на диске мало: имеется саксофон и довольно мрачные тексты (мало похожие на лирику PH). Однако, если слушать альбом непредвзято, нельзя не отметить, что группа была хороша. В отличие от предыдущего релиза музыка стилистически однородна, мелодии более совершенны. Единственным недостатком я бы назвал то, что на протяжении довольно продолжительных композиций группа использует огромное количество музыкальных тем, которые не развиваются до конца, в то время как многие из них могли бы стать основой полноценных композиций. Такая расточительность мне показалась немного неоправданной.

4. Ian Gillan Band “Live At The Rainbow” Я слышал лишь “Clear Air Turbulence”, который, будучи очень милым альбомом, настоящего восторга не вызвал: добротный фьюжн, на слух приятный, но едва ли выдающийся. Однако этот концерт, несмотря на посредственное качество записи, нечто совершенно невероятное. Во-первых, на нём содержится лучшая из слышанных мной концертных версий ‘Child In Time’, сделанная в джаз-роковом ключе с потрясающими клавишными партиями Колина Таунса. Во-вторых, в ‘Smoke On The Water’ инкорпорирована центральная часть, настолько неожиданно легкомысленная и язвительная, что невольно вспоминаешь о кентерберийцах, а не о титанах хард-рока. Да и драйв группы живьём ощущаешь даже спустя почти 30 лет.

5. Akira Kajiyama + Joe Lynn Turner “Fire Without A Flame” Удачная стилизация под Deep Purple / Rainbow, новых идей, правда, практически нет, но материал весьма добротный. Всем ностальгирующим по былому настоятельно рекомендую.

6. Brian May “Back To The Light” (Japanese edition with bonus tracks) Когда-то была у меня кассета с этим альбомом польского производства (кажется, фирма звалась “Takt!” или “Tak!” – хотя последнее воспоминание, скорее, Майданом навеяло J), теперь, наткнувшись на японское издание, купил-таки диск, который, как оказалось, за прошедшие годы порядком подзабыл. Послушал с удовольствием, благо приличных песен тут хоть отбавляй. Да и состав просто потрясающий: чего стоят Нил Мюррэй, Коузи Пауэлл, Джон Дикон, Дон Эйри и прочие! В качестве бонусов имеются инструментальные (гитарные) версии ‘Just One Life’ и ‘Too Much Love Will Kill You’, вокал, как вы поняли, заменён гитарными соло.

7. Freddie Mercury “Lover Of Life, Singer Of Songs. The Very Best Of Freddie Mercury Solo” Очень приличная компиляция включает немало раритетов, самыми главными из которых являются протокуиновские ‘I Can Hear Music’ и ‘Goin’ Back’ с Брайаном Мэем и Роджером Тэйлором. Не поручусь, что диск так уж необходим обладателям “The Album” и “Remixes”, но подборка хороша: тут и главные хиты с “Mr. Bad Guy”, и синглы типа ‘Love Kills’, великолепные ‘In My Defence’ и ‘Time’, разумеется, тоже. На втором диске преимущественно свежие ремиксы, которые, по правде сказать, скучноваты и мало что добавляют к знакомым уже песням. Но есть и редкости: альтернативная версия ‘Mr. Bad Guy’ (текст и аранжировка сильно отличаются от окончательной версии), демо-версия ‘Love Making Love’ и т.п.

8. Southern Storm “1999” Весьма впечатляющая металлическая команда из Боснии с заметным влиянием Helloween, Iron Maiden и отчасти Black Sabbath. Большая часть материала исполняется на английском языке (надо отдать должное вокалисту – акцент почти неощутим, а вокальные данные очень даже неплохие), несколько бонус-трэков исполнены на сербско-хорватском (я не лингвист, но если не ошибаюсь, боснийский – не самостоятельный язык, а диалект сербско-хорватского). Довольно приличного уровня материал и достойное исполнение.

9. John Wetton & Geoffrey Downes “Icon Live. Never In A Million Years” Определённо, Icon вызывают во мне большую симпатию, нежели Asia. Дело тут и в большем стилистическом разнообразии нового проекта, и в отсутствии помпезности, присущей многим композициям Asia. Живое звучание группы не уступает студийному: от полуакустических лирических баллад к композициям довольно жёстким и энергичным, великолепная гитара Джона Митчелла, и в целом, более арт-роковое звучание даже у старых вещей. На концерте впервые в исполнении Уэттона и Даунса можно услышать очень достойную композицию ‘We Move As One’, написанную ими для Агнетты Фалтцког из ABBA. ‘The Smile Has Left Your Eyes’ в исполнении Icon мне понравилась больше, нежели исполняемая Джоном Уэттоном соло. Так что пока от сотрудничества старых друзей одни плюсы.

10. Ария «Армагеддон» Наверное, впервые я включаю в «PR» альбом Арии, не испытывая лёгкого стыда: мол, был грешок, слушал в детстве «Герой Асфальта», случаются рецидивы. Этот диск не только на порядок лучше, чем «Крещение Огнём», это вообще одна из лучших работ группы за всю их историю (впрочем, о некоторых альбомах я имею слабое представление, поскольку просто их не слышал). Итак, во-первых, на диске полно песен, которые значительно отличаются от материала, который ожидаешь от группы, хотя привычные реверансы Iron Maiden порой встречаются. Аранжировки стали сложнее, мелодии менее прямолинейными, а звучание более современным и на удивление энергичным. Если у кого-то (только не у меня!) оставались сомнения, что Артур Беркут – достойная замена Кипелову, трепещите. Я не стану сравнивать двух выдающихся вокалистов, однако новый материал Беркут исполняет безукоризненно. Лучше он не пел даже в Автографе. Кроме того, композиция ‘Твой День’, написанная Артуром – одна из сильнейших вещей на диске (при этом она вполне вписывается в стиль группы). Надеюсь, в будущем ему дадут возможность активнее участвовать в работе над материалом. Итак, без тени смущения я заявляю, что «Армагеддон» - отличный «тяжёлый» диск, и слушать Арию, когда тебе «за 30», не стыдно.

Также прослушаны: A-ha “Stay On These Roads” (отличный диск на самом деле, не слушал лет 15), Marillion “Zodiac, Oxford, England. 25 July 1999”, U2 “18 Singles” (на удивление неудачная компиляция: не то, чтобы там были «ненужные» пенсии, просто множество необходимых песен остались «за бортом», а обе новые композиции неплохи, но особо не впечатлили), Roger Waters “What God Wants, Part I” (на сингле имеется ‘What God Wants’ (Video Version), а других раритетов нет), Кипелов «Москва ‘2005».
 



Архивы PRoViDeNCe recommends: 2002-2003, 2004, 2005-2006


PRoViDeNCe
David Cross
Концерты, на которые стоит пойти
Music page - О музыке
Rock encyclopedy - Энциклопедия
Карта сайта - Site map
Ссылки - Links
Список бутлегов
Agharta main page